Создание коллективных работ на уроках изобразительного искусства, как одно из средств развития творческих способностей младших школьников (статья).
Введение
Уроки изобразительного искусства в начальной школе — это не только обучение рисованию, но и прекрасная возможность для раскрытия творческих способностей каждого ученика, учитывая его интересы, способности и умения. Коллективная работа в данном случае становится надежным инструментом: она помогает объединить личное творчество ребенка с общим результатом, в котором вклад каждого виден и очень ценен.
Для младших школьников совместная художественная деятельность очень важна: в этом возрасте дети учатся взаимодействовать друг с другом, договариваться, учитывать чужое мнение или идею, при этом не терять свою. Творчество в группе помогает преодолеть страх того, что ребенок нарисует плохо или у него что-то не получится, потому что общий результат воспринимается как дело всей команды, а не только одного ребёнка.
Творческие способности младших школьников и коллективная работа
Творческие способности в младшем школьном возрасте проявляются, прежде всего, в воображении (умении придумывать образы, комбинировать элементы); в вариативности (умении предложить несколько вариантов решений одной задачи); самостоятельности (умении действовать без алгоритма); эмоциональной выразительности (умении передавать настроение, отношение к выбранной теме).
Коллективная работа усиливает эти стороны за счёт следующих позиций:
обмена разнообразными творческими идеями (ученики слышат разные мнения, предложения и учатся видеть мир глазами другого человека);
совместного планирования (умения договариваться о способах выполнения, о распределении ролей в группе, о выборе материалов, композиции, цвета, размера творческой работы);
взаимной поддержки (неточности и ошибки воспринимаются учениками не как провал, а как часть процесса);
визуального масштабного эффекта (большие композиции производят на учеников ошеломляющее и вдохновляющее на творчество впечатление).
С точки зрения педагогики, коллективная деятельность на уроке изобразительного искусства опирается на идеи Б. М. Неменского о «коллективном художественном переживании» и на принципы деятельностного подхода: ребёнок учится творчеству, когда он делает, обсуждает и анализирует.
Формы организации коллективных работ
Выделяют три основные формы организации коллективных работ, эффективные для применения в начальной школе:
Совместно-индивидуальная. Каждый ребёнок делает свой элемент творческой работы, а затем все части собираются в общую композицию.
Например: коллективная работа «Прекрасный сад», когда каждый ребенок рисует одно дерево с плодами или кустарник, а учитель или сами ученики собирают их в единую картину.
Совместно-последовательная. Работа идёт «по цепочке», когда результат одного становится основой для следующего.
Например: «Сказочная дорога»: первый ученик рисует начало дороги, второй продолжает, третий добавляет элементы, детали, четвёртый — фигурки.
Совместно-взаимодействующая. Все работают одновременно на одном большом листе, согласуют при этом свои действия.
Например: масштабная коллективная картина «Город будущего» на рулоне бумаги, где дети договариваются о расположении домов, дорог, парков.
Для младших школьников эффективнее всего начинать с совместно-индивидуальной формы, так как она даёт ощущение безопасности и понятную последовательность выполнения работы. Лучше такую форму использовать в 1-2 классах. Затем постепенно переходить к совместно-последовательной и совместно-взаимодействующей формам коллективных работ (3-4 классы).
Практические приёмы и техники выполнения коллективных творческих работ
Чтобы коллективная работа действительно развивала творческие способности ученика, важно не сводить её только к «раскрашиванию по образцу». Вот приёмы, которые помогают сохранить пространство для самостоятельности и креативности:
общий замысел + свобода деталей, когда учитель задаёт только тему и масштаб коллективной работы (например, «Волшебный луг» 70 см х 150 см), а то, какие цветы рисовать, какой формы и цвета, как их расположить решает сам ученик;
цветовые правила + право выбора, когда учитель говорит: «Используем только тёплые цвета или только холодные», размер, форму, расположение предметов и композицию выбирают ученики;
распределение ролей по интересам (кто-то любит рисовать крупные формы, кто-то - мелкие детали, кто-то прекрасно работает с акцентными деталями, а кто-то хорошо работает с фоном; важно, чтобы роль соответствовала склонностям ученика);
эскиз всей композиции, когда перед началом практической работы дети вместе рисуют маленький эскиз, где отмечают, кто и где будет работать. Это снижает конфликты и повышает осознанность и ответственность;
рефлексия после завершения работы, когда школьники отвечают на следующие вопросы: «Что получилось лучше всего? Почему?», «Что было сложнее всего? Почему?», «Чья идея тебе понравилась и почему?».
Художественные техники выполнения коллективных творческих работ для младших школьников:
Самыми доступными и эффективными техниками выполнения творческих коллективных работ для младших школьников являются следующие:
аппликация из цветной бумаги и картона;
коллаж с природными материалами;
коллаж из «бросового материала»;
рисование гуашью, акварелью, мелками на отдельных листах с последующим объединением;
лепка из пластилина или солёного теста с созданием объёмной композиции.
Примеры уроков с коллективными работами
1. Панно «Подводный мир» (2–3 класс)
Форма: совместно-индивидуальная.
Задача: создать большое панно, где каждый ребёнок — автор одной рыбки, водоросли или камня.
Ход действий: обсуждение цветовой палитры (сине-зелёная гамма), выбор форм, распределение зон на большом листе. В конце — оформление рамки и придумывание названия.
Творческий эффект: дети учатся варьировать форму и цвет в рамках общей темы, видят, как множество разных идей складываются в цельный образ.
2. «Город из кубиков» (1–2 класс)
Форма: совместно-индивидуальная с элементами последовательности.
Задача: построить город из бумажных «кубиков» (коробок, обклеенных бумагой), каждый ребёнок украшает свой кубик.
Ход действий: сначала все делают одинаковые заготовки, затем каждый украшает свой кубик по-своему, после чего кубики собираются в улицы и кварталы.
Творческий эффект: сочетание стандартизации основы и свободы декора развивает вариативность мышления.
3. «Общий пейзаж» (3–4 класс)
Форма: совместно-взаимодействующая.
Задача: нарисовать большой пейзаж на рулоне бумаги.
Ход действий: совместное планирование (где небо, где земля, где река), распределение зон, работа в течение 1–2 уроков с промежуточным обсуждением.
Творческий эффект: согласование действий в реальном времени тренирует гибкость, умение уступать и предлагать, а также чувство композиции.
Роль учителя на уроке во время создания коллективной работы
Учитель на уроке во время создания коллективной работы — не контролёр, а организатор и помощник. Он:
помогает сформулировать общий замысел и правила взаимодействия;
следит, чтобы каждый ребёнок был включён в процесс;
поддерживает атмосферу, где любая идея может быть высказана и обсуждена;
помогает разрешать конфликты через обсуждение, а не через наказания.
Заключение
Коллективные работы на уроках изобразительного искусства — это эффективный способ развивать творческие способности младших школьников, потому что они соединяют самостоятельность и сотрудничество. Правильно организованная совместная деятельность учит детей не просто рисовать, а договариваться, видеть ценность чужого вклада, предлагать и принимать идеи, а главное — испытывать радость и даже восторг от общего результата. При этом очень важно сохранять возможность индивидуального творчества и делать акцент и на процессе, и на конечном результате.
Список использованной литературы:
1.Агафонова Ю.А. Коллективные работы на уроках изобразительного искусства и художественного труда как средство формирования межличностных отношений //Начальная школа. 2003. №12. С.82.
2.Колякина В.И. Методика организации уроков коллективного творчества. М.: ВЛАДОС. 2004.
3.Кузин В.С., Сиротин В.И. Программно-методические материалы. Изобразительное искусство. М.: "Дрофа”. 1999
4.Неменский Б.М. Мудрость красоты. М.: Просвещение, 1987.
