2 класс
Тема года: «Музыкальная прогулка»
Первая четверть
Урок 1
Тема: Прогулка
Цели урока:
Введение в тему года.
Изобразительные возможности музыки и музыкальность природы.
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Т. Чудова. На полянке. Из цикла «Шесть пьес для фортепиано» (слушание).
С. Прокофьев. Кузнечики и стрекозы. Из балета «Золушка» (слушание).
В. Шаинский, стихи М. Пляцковского. Мир похож на цветной луг (пение, музыкально-ритмические движения).
Дополнительный материал:
Учебник.
Картинки.
Портрет композитора С. Прокофьева.
Ход урока:
Организационный момент.
Звучит музыка М. Мусоргского. Прогулка. Избушка на курьих ножках (Баба-Яга). Балет невылупившихся птенцов. Из фортепианного цикла «Картинки с выставки».
Сообщение темы урока.
Тема урока «Прогулка». Тема года «Музыкальная прогулка».
Прогулки любят все – и взрослые, и дети. Нам предстоит совершить прогулки в мир природы, в мир искусства, в мир волшебных сказок и фантазий.
Только прогулки эти будут особенные - МУЗЫКАЛЬНЫЕ.
В добрый путь!
Работа по теме урока.
Приходилось ли вам гулять в лесу в летний солнечный день? Вспомните, как «звучала» тогда природа.
Рассмотрите рисунок художника. На каких музыкальных инструментах играют лесные музыканты?
Птичьи трели – это музыка,
И капели – это музыка,
Есть особенная музыка
В тихом шелесте ветвей…
И у ветра и у солнышка,
И у тучки и у дождика,
И у маленького зёрнышка
Тоже музыка своя.
Ира Исакова
Послушайте пьесу Т. Чудовой. На полянке. Из цикла «Шесть пьес для фортепиано» (слушание).
В каком темпе звучала музыка? Какой у неё характер?
Послушайте пьесу С. Прокофьева. Кузнечики и стрекозы. Из балета «Золушка» (слушание).
В каком темпе звучала музыка? Какой у неё характер?
Вокально-хоровая работа.
В. Шаинский, стихи М. Пляцковского. Мир похож на цветной луг (пение, музыкально-ритмические движения).
Итог урока.
Мы начали с вами путешествие в мир музыки. И сегодня мы услышали звучащую природу.
Домашнее задание.
Выучить текст песни «Мир похож на цветной луг».
Урок 2
Тема: «Картинки с выставки»
Цели урока:
Знакомство с музыкой М. П. Мусоргского.
Изобразительные возможности музыки и художественная выразительность картинок В. Гартмана.
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
М. Мусоргский. Прогулка. Избушка на курьих ножках (Баба-Яга). Балет невылупившихся птенцов. Из фортепианного цикла «Картинки с выставки» (слушание).
А. Заруба, стихи Р. Сефа. Странное дело (пение).
С. Соснин, стихи П. Синявского. До чего же грустно (пение).
Дополнительный материал:
Картинки.
Портрет композитора М. Мусоргского.
Ход урока:
Организационный момент.
Звучит музыка М. Мусоргского. Прогулка. Избушка на курьих ножках (Баба-Яга). Балет невылупившихся птенцов. Из фортепианного цикла «Картинки с выставки».
Сообщение темы урока.
Тема сегодняшнего урока «Картинки с выставки».
Запись на доске:
ПЕРСОНАЖ |
Работа по теме урока.
Приходилось ли вам бывать в музеях изобразительного искусства? В них можно увидеть много картин.
Русский композитор Модест Петрович Мусоргский однажды побывал на выставке рисунков художника Виктора Гартмана. Позже он создал музыкальное произведение, которое назвал «Картинки с выставки».
Послушайте пьесу М. Мусоргского. Прогулка. Из фортепианного цикла «Картинки с выставки» (слушание).
Почему музыка «Прогулки» звучит в неторопливом темпе?
Послушайте пьесу М. Мусоргского. Балет невылупившихся птенцов. Из фортепианного цикла «Картинки с выставки» (слушание).
Какие слова наиболее точно передают поведение птенцов?
Слова для справок: танцуют, копошатся, отдыхают, дерутся. |
Послушайте пьесу М. Мусоргского. Избушка на курьих ножках (Баба-Яга). Из фортепианного цикла «Картинки с выставки» (слушание).
Скоро послышался в лесу страшный шум: деревья трещали, сухие листья хрустели. Выехала из леса Баба Яга. В ступе едет, пестом погоняет, помелом след заметает. Подъехала к воротам, остановилась и, обнюхав вокруг себя, закричала:
– Фу, фу! Русским духом пахнет! Кто здесь?
Из русской народной сказки
«Василиса Прекрасная»
Какой показана Баба Яга в пьесе М. Мусоргского?
Где более точно передаётся характер персонажей – на рисунках В. Гартмана или в музыке М. Мусоргского?
Вокально-хоровая работа.
А. Заруба, стихи Р. Сефа. Странное дело (пение).
С. Соснин, стихи П. Синявского. До чего же грустно (пение).
Итог урока.
Музыка М. Мусоргского своими красками нарисовала сюжеты и героев рисунков художника В. Гартмана и даже показала, как мы прогуливались по выставке.
Домашнее задание.
Выучить текст песен: «Странное дело» и «До чего же грустно». Нарисовать рисунки к услышанным пьесам на уроке.
Урок 3
Тема: Осенины
Цели урока:
Знакомство с традициями русского народа.
Разучивание и исполнение русских народных песен, закличек об осени.
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Серпы золотые. Русская народная попевка (пение).
Осень. Русская народная песня (пение).
Восенушка-осень. Русская народная песня-закличка (пение).
Ю. Чичков, стихи И. Мазнина. Осень (пение).
Дополнительный материал:
Картинки.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Ребята, какое время года сейчас за окном? (осень). Тема урока «Осенины».
Работа по теме урока.
В конце сентября наступает всякому лету конец. В прошлые времена встречали осень у воды. По утрам выходили на берега рек, озёр встречать матушку Осенину. Женщина с овсяным хлебом становилась к центру хоровода, который молодые девушки водили вокруг неё.
Осень, осень,
В гости просим! –
пели все вместе.
Потом разламывали хлеб и всех им угощали.
Вместе с Осенинами отмечали праздник урожая (Госпожинки). Люди ходили друг к другу в гости. Благо было чем угостить: ведь собран весь урожай.
Рассмотрите рисунки.
Через пять дней, когда осень зиме навстречу вышла, несли с поля последний сноп. Украшали его лентами. Девушке, которая несла сноп, надевали на голову венок из цветов и колосьев.
С этой поры птицы улетали, змеи и ящерицы уползали в норы. Приходила матушка Осенина.
Зачем люди пели жнивные песни и заклички?
Сегогдня мы выучим песни об осени.
Вокально-хоровая работа.
Серпы золотые. Русская народная попевка (пение).
Осень. Русская народная песня (пение).
Восенушка-осень. Русская народная песня-закличка (пение).
Ю. Чичков, стихи И. Мазнина. Осень (пение).
Итог урока.
Мы познакомились с песнями и закличками об осени. Узнали о том, как отмечали в старину праздник урожая.
Домашнее задание.
Прочтите «Сказку о царе Салтане А. С. Пушкина.
Урок 4
Тема: Композитор-сказочник Н.А. Римский-Корсаков
Цели урока:
Познакомить с музыкой русского композитора Н. А. Римского-Корсакова.
Участие в исполнении оперных фрагментов с использованием детских музыкальных инструментов.
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Н.А. Римский-Корсаков. Три чуда. Из оперы «Сказка о царе Салтане» (слушание).
Н.А. Римский-Корсаков. Белка. Из оперы «Сказка о царе Салтане». Аранжировка для детского оркестра Г. Струве (игра на детских музыкальных инструментах).
Г. Струве, стихи А. Пушкина. «Ветер по морю гуляет…» (пение).
Во саду ли, в огороде. Русская народная песня (игра на детских музыкальных инструментах).
Дополнительный материал:
Картинки.
Портрет композитора Н.А. Римского-Корсакова.
Ход урока:
Организационный момент.
Звучит музыка Н.А. Римского-Корсакова. Три чуда. Из оперы «Сказка о царе Салтане».
Сообщение темы урока.
Сегодня мы познакомимся с удивительным композитором-сказочником Н. А. Римским-Корсаковым.
Работа по теме урока.
Николая Андреевича Римского-Корсакова справедливо называют композитором-сказочником. Лучшие его произведения написаны на основе известных сказок: «Снегурочка», «Садко», «Сказка о царе Салтане»…
Остров на море лежит,
Град на острове стоит,
С златоглавыми церквами,
С теремами и садами…
А. С. Пушкин
Надеюсь, что вы узнали из какой это сказки строки.
Кто написал «Сказку о царе Салтане»?
Какие три чуда в «Сказке о царе Салтане»?
Рассмотрите рисунки художника И. Билибина к сказке А. С. Пушкина
Ель растёт перед дворцом.
А под ней хрустальный дом;
Белка в нём живёт ручная,
Да чудесница какая!
Белка песенки поёт
Да орешки всё грызёт;
А орешки не простые,
Скорлупы-то золотые.
Ядра – чистый изумруд;
Белку холят, берегут.
***
Там ещё другое диво:
Море вздуется бурливо,
Закипит, подымет вой,
Хлынет на берег пустой,
Расплеснется в скором беге,
И очутятся на бреге,
В чешуе как жар горя,
Тридцать три богатыря,
Все стройны как на подбор –
С ними дядька Черномор…
А у князя жёнка есть,
Что не можно глаз отвесть:
Днём свет божий затмевает,
Ночью землю освещает;
Месяц под косой блестит,
А во лбу звезда горит.
А. С. Пушкин
Послушайте музыку Н.А. Римского-Корсакова. Три чуда. Из оперы «Сказка о царе Салтане» (слушание).
Какие три чуда изображены в музыке Н. А. Римского-Корсакова?
Согласны ли вы, что каждое из чудес мы можем не только услышать, но и увидеть в музыке?
Вокально-хоровая работа.
Н.А. Римский-Корсаков. Белка. Из оперы «Сказка о царе Салтане». Аранжировка для детского оркестра Г. Струве (игра на детских музыкальных инструментах).
Г. Струве, стихи А. Пушкина. «Ветер по морю гуляет…» (пение).
Во саду ли, в огороде. Русская народная песня (игра на детских музыкальных инструментах).
Итог урока.
Мы познакомились с музыкой русского композитора Н. А. Римского-Корсакова, участвовали в исполнении оперных фрагментов с использованием детских музыкальных инструментов.
Домашнее задание.
Нарисовать рисунки к фрагменту «Три чуда» оперы Н. А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане».
Урок 5
Тема: В оперном театре
Цели урока:
Продолжить знакомить с музыкой русского композитора Н. А. Римского-Корсакова.
Участие в исполнении оперных фрагментов с использованием детских музыкальных инструментов.
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Н.А. Римский-Корсаков. Окиан-море синее. Хороводная песня Садко. Из оперы «Садко» (слушание).
У меня ль во садочке. Русская народная песня, обработка Н.А. Римского-Корсакова (пение).
Дополнительный материал:
Картинки.
Портрет композитора Н.А. Римского-Корсакова.
Ход урока:
Организационный момент.
Звучит музыка Н.А. Римского-Корсакова. Окиан-море синее.
Сообщение темы урока.
Тема урока «В оперном театре». И отправимся мы в театр, где прозвучит музыка Н. А. Римского-Корсакова. Сегодня в оперном театре звучит музыка Н.А. Римского-Корсакова. Окиан-море синее. Из оперы «Садко».
Почему вступление к опере «Садко» звучит медленно, широко и величественно?
Работа по теме урока.
Радостные песни гусляра Садко покорили сурового Морского царя. За эти песни полюбила Садко прекрасная Морская Царевна. Под весёлый гусельный наигрыш пускается в пляс всё подводное царство.
Рассмотрите рисунки.
Н.А. Римский-Корсаков. Хороводная песня Садко. Из оперы «Садко» (слушание).
Отчего под гусельный наигрыш Садко всё подводное царство пустилось в пляс?
Запись на доске:
ОПЕРА – большой музыкальный спектакль. АРТИСТ ОПЕРЫ Артисты, выступающие в опере, поют. ГУСЛИ – старинный музыкальный инструмент. ГУСЛЯР – музыкант, играющий на гуслях |
Вокально-хоровая работа.
У меня ль во садочке. Русская народная песня, обработка Н.А. Римского-Корсакова (пение).
Итог урока.
Мы продолжили знакомство с творчеством Н. А. Римского-Корсакова. Услышали фрагменты из оперы «Садко». Выучили «У меня ль во садочке». Русскую народную песню, в обработке Н.А. Римского-Корсакова. А их собрал и обработал композитор более 100!
Домашнее задание.
Нарисовать рисунки к фрагментам оперы «Садко», а в дневниках наблюдений выразить своё впечатление о музыке.
Урок 6
Тема: Осень: поэт – художник – композитор
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
С. Прокофьев. Вариация Феи осени. Из балета «Золушка» (слушание).
Т. Попатенко, стихи Е. Авдиенко. Листопад (пение).
Д. Васильев-Буглай, стихи А. Плещеева. Осенняя песня (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора С. Прокофьева.
Картинки.
Стихи.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока «Осень: поэт – художник – композитор».
Миновало лето,
Осень наступила,
На полях и в рощах
Пусто и уныло.
Птички улетели,
Стали дни короче,
Солнышка не видно,
Тёмны, тёмны ночи.
А. Плещеев
Работа по теме урока.
Поэт сочиняет стихи.
Художник пишет картины.
Композитор сочиняет музыку.
Запись на доске:
ПОЭТ ХУДОЖНИК КОМПОЗИТОР ПРОИЗВЕДЕНИЕ ИСКУССТВА |
Звучит музыка С. Прокофьева. Вариация Феи осени. Из балета «Золушка».
Перед вами три произведения искусства. Выразительно прочитайте стихотворение А. Плещеева. Внимательно рассмотрите репродукции картин. Можно ли сказать, что настроение этих произведений похоже? Почему?
Какой показана осень в музыкальном произведении С. Прокофьева. Вариация Феи осени. Из балета «Золушка»?
Чем отличается характер музыки от характера стихотворения и картин?
Вокально-хоровая работа.
Т. Попатенко, стихи Е. Авдиенко. Листопад (пение).
Д. Васильев-Буглай, стихи А. Плещеева. Осенняя песня (пение).
Итог урока.
Произведения искусства, созданные поэтами, художниками, композиторами по-разному передают одно и тоже настроение. Так как они пользуются различными материалами: поэт – словом, художник – красками, композитор – звуками.
Домашнее задание.
Подобрать три произведения искусства об осени.
Урок 7
Тема: Весело – грустно
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Р. Шуман. Весёлый крестьянин, возвращающийся с работы. Из цикла «Альбом для юношества». Фрагмент (слушание).
Л. Бетховен, русский текст Н. Райского. Сурок (слушание).
Д. Кабалевский. Клоуны (слушание).
Перепёлочка. Белорусская народная песня (пение).
В. Шаинский, стихи М. Матусовского. Вместе весело шагать (пение).
Дополнительный материал:
Портреты композиторов: Р. Шумана, Л. Бетховена, Д. Кабалевского.
Картинки.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока «Весело – грустно».
Работа по теме урока.
Музыка, звучащая весело, жизнерадостно, написана в мажоре.
Музыка, звучащая грустно, печально, написана в миноре.
Запись на доске:
МАЖОР МИНОР |
МАЖОР: Т Т 1/2т Т Т Т 1/2т
МИНОР: Т 1/2т Т Т 1/2т Т Т
Рассмотрите репродукцию картины Р. Савери Крестьянский танец.
Послушайте пьесу Р. Шумана Весёлый крестьянин, возвращающийся с работы. Из цикла «Альбом для юношества». Фрагмент (слушание).
Какое настроение в музыке? Соответствует ли оно настроению картины «Крестьянский танец»?
Л. Бетховен, русский текст Н. Райского. Сурок (слушание).
Чем отличаются пьесы «Весёлый крестьянин…» и «Сурок»?
Вокально-хоровая работа.
Перепёлочка. Белорусская народная песня (пение).
В. Шаинский, стихи М. Матусовского. Вместе весело шагать (пение).
Итог урока.
Мы узнали о том, что музыка, звучащая весело, жизнерадостно, написана в мажоре. Музыка, звучащая грустно, печально, написана в миноре.
Домашнее задание.
В тетрадях для нот записать мажорный и минорный звукоряд (до мажор и ля минор).
Урок 8
Тема: Весело – грустно
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Р. Шуман. Весёлый крестьянин, возвращающийся с работы. Из цикла «Альбом для юношества». Фрагмент (слушание).
Л. Бетховен, русский текст Н. Райского. Сурок (слушание).
Д. Кабалевский. Клоуны (слушание).
Перепёлочка. Белорусская народная песня (пение).
В. Шаинский, стихи М. Матусовского. Вместе весело шагать (пение).
Дополнительный материал:
Портреты композиторов: Р. Шумана, Л. Бетховена, Д. Кабалевского.
Картинки.
Портреты композиторов:
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Работа по теме урока.
Музыка, звучащая весело, жизнерадостно, написана в мажоре.
Музыка, звучащая грустно, печально, написана в миноре.
Запись на доске:
МАЖОР МИНОР |
МАЖОР: Т Т 1/2т Т Т Т 1/2т
МИНОР: Т 1/2т Т Т 1/2т Т Т
Д. Кабалевский. Клоуны (слушание).
В музыке клоуны изображены одинаково или по-разному?
Вспомните известные вам музыкальные произведения, написанные в мажоре и миноре.
Вокально-хоровая работа.
Перепёлочка. Белорусская народная песня (пение).
В. Шаинский, стихи М. Матусовского. Вместе весело шагать (пение).
Итог урока.
Мы узнали о том, что музыка, звучащая весело, жизнерадостно, написана в мажоре. Музыка, звучащая грустно, печально, написана в миноре.
Домашнее задание.
Выучить из каких тонов и полутонов состоит мажор и минор.
Урок 9
Тема: Озорные частушки
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Т. Попатенко, стихи М. Кравчука. Частушки (пение).
Подружки. Музыка и стихи народные, обработка Л. Абелян (пение).
М. Раухвергер, стихи В. Мартынова. Школьные частушки (пение).
Мальчишечьи куплеты. На музыкальную тему «Тамбовские припевки», стихи народные (пение).
Дополнительный материал:
Текст частушек.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока «Озорные частушки».
Работа по теме урока.
Частушка – это весёлая песенка. В ней много куплетов, которые поются на известные мелодии.
Появились частушки двести лет тому назад. Они произошли от прибауток и песен, плясовых и игровых припевок.
Запись на доске:
ЧАСТУШКА ХАРАКТЕР ШУТЛИВЫЙ ОЗОРНОЙ НАСМЕШЛИВЫЙ |
Главный сочинитель частушек – народ.
Название «частушка» происходит от слова «частить», то есть «быстро говорить». Поэтому большинство частушек исполняется в оживлённом темпе.
Почему люди сочиняют и поют частушки?
Какой характер у частушек?
Вокально-хоровая работа.
Т. Попатенко, стихи М. Кравчука. Частушки (пение).
Подружки. Музыка и стихи народные, обработка Л. Абелян (пение).
М. Раухвергер, стихи В. Мартынова. Школьные частушки (пение).
Мальчишечьи куплеты. На музыкальную тему «Тамбовские припевки», стихи народные (пение).
Итог урока.
Мы познакомились с веселым жанром русского фольклора – частушкой.
Домашнее задание.
Попробуйте сами сочинить свои частушки.
Вторая четверть
Урок 10
Тема: «Мелодия – душа музыки»
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Э. Григ, русский текст М. Слонова. Песня Сольвейг. Из музыки к пьесе Г. Ибсена «Пер Гюнт» (слушание).
Г. Струве, стихи Н. Соловьёвой. Моя Россия (пение).
Дополнительный материал:
Картинки и репродукции картин:
Н. Рерих «Дом Сольвейг».
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: «Мелодия – душа музыки».
Работа по теме урока.
Запись на доске:
МЕЛОДИЯ СПОКОЙНАЯ ГРУСТНАЯ ПЛАВНАЯ ПРОТЯЖНАЯ |
Прислушайтесь как мелодично птичье пение. Мелодична выразительная речь человека. Свою мелодию имеет звон колоколов. Без мелодии не могла бы существовать музыка.
Слово мелодия в переводе с греческого языка означает «пение, напев».
Как вы думаете, почему слова «мелодия» и «пение» так близки друг другу?
Рассмотрите рисунок художника. Что в нём больше всего напоминает движение мелодии?
Э. Григ, русский текст М. Слонова. Песня Сольвейг. Из музыки к пьесе Г. Ибсена «Пер Гюнт» (слушание).
Как звучит мелодия в «Песне Сольвейг» Э. Грига? Используйте ключевые слова, записанные на доске.
Давно нам песня знакома.
Её мы услышали дома,
Когда в колыбели лежали
И мало ещё понимали.
Маме так часто пелось,
Что нам тоже петь захотелось.
Растём мы, а петь продолжаем,
И в жизни покоя не знаем.
Нам песня в труде помогает,
А после трудов – усыпляет.
Мы видим прекрасные сны,
Которые песен полны.
Г. Струве, стихи Н. Соловьёвой. Моя Россия (пение).
Итог урока.
Музыкальность самой музыки заключается, прежде всего, в мелодии.
Домашнее задание.
В нотной тетради написать ноту «ре».
Урок 11
Тема: «Вечный солнечный свет в музыке – имя тебе Моцарт!»
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
В. А. Моцарт. Маленькая ночная серенада. IV часть. Фрагмент (слушание).
В. А. Моцарт, русский текст А. Лейкиной Волшебные колокольчики. Фрагмент хора «Послушай, как звуки хрустально чисты». Из оперы «Волшебная флейта» (пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Дополнительный материал:
Портрет композитора В. А. Моцарта.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: «Вечный солнечный свет в музыке – имя тебе Моцарт!»
Работа по теме урока.
Запись на доске:
МЕЛОДИЯ ОЖИВЛЁННАЯ ВЕСЁЛАЯ ЛЁГКАЯ СВЕТЛАЯ |
Музыку австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта любят во всём мире. Эта музыка полна света, радости и красоты. Наверное, поэтому русский композитор Антон Рубинштейн назвал Моцарта Гелиосом – богом солнца музыки.
Под звуки «маленькой ночной музыки» оживает облик старой Вены. В этом необычайно музыкальном городе днём и ночью можно было услышать то чудесное пение, то игру на скрипке. Даже самая простая музыка была необыкновенно прекрасной. Ведь её писал Моцарт!
В. А. Моцарт. Маленькая ночная серенада. IV часть. Фрагмент (слушание).
Вы услышали знаменитое произведение В. А. Моцарта «Маленькую ночную музыку». Какое в нем настроение?
Похожи мелодии в «Маленькой ночной музыке» и «Песне Сольвейг» или они отличаются? Используйте ключевые слова, записанные на доске.
В. А. Моцарт, русский текст А. Лейкиной Волшебные колокольчики. Фрагмент хора «Послушай, как звуки хрустально чисты». Из оперы «Волшебная флейта» (пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Итог урока.
Мы познакомились с музыкой австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта. Эта музыка полна света, радости и красоты.
Домашнее задание.
В нотной тетради написать ноту «до».
Урок 12
Тема: Музыкальная интонация
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
С. Прокофьев, стихи А. Барто. Болтунья (слушание).
В. Алеев, стихи неизвестного автора. Песня графа Вишенки. Из детского спектакля «Чиполлино» (слушание).
Дополнительный материал:
Портреты композиторов.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: «Музыкальная интонация».
Работа по теме урока.
Запись на доске:
ИНТОНАЦИЯ ЖАЛОБНАЯ ПЕЧАЛЬНАЯ ГОРЕСТНАЯ ПЛАЧЕВНАЯ | ИНТОНАЦИЯ СУЕТЛИВАЯ БОЛТЛИВАЯ ОЗОРНАЯ |
Музыкальная интонация усиливает выразительность текста в песне. Мелодия – это «душа» музыки, поэтому при исполнении мелодии необходимо стремиться к её предельной выразительности, выделять смысловые вершины, подчёркивая логические ударения во фразах, объединяя дыханием отдельные её звуки в одно целое. Музыкальную интонацию, в отличие от речевой, записывают точно по высоте и длительности.
Это Вовка выдумал,
Что болтунья Лида, мол…
А. Барто
С. Прокофьев, стихи А. Барто. Болтунья (слушание).
В музыке чередование скороговорки с размеренно-убедительными фразами.
Каково отношение авторов этого произведения – поэта и композитора – к его главной героине? (Именно интонационные особенности музыки раскрывают нам её характер. Лида всячески старается показаться рассудительной и степенной, но стремительная скороговорка выдаёт нам её неудержимую болтливость.)
Вновь без сладкого на ужин,
Никому я здесь не нужен!
Не согрет и не обласкан,
Так ужасно одинок…
В. Алеев, стихи неизвестного автора. Песня графа Вишенки. Из детского спектакля «Чиполлино» (слушание).
Речь (как музыкальная, так и разговорная) становится осмысленной при наличии пауз или знаков препинания. Мелодии песен строятся на соседних, близлежащих ступенях, постоянно возвращаясь к самому устойчивому звуку – тонике.
ЗАПОМНИТЕ! Сколько в музыкальном произведении персонажей, столько и различных музыкальных интонаций.
|
Итог урока.
Мы познакомились с понятием – интонация в музыке.
Домашнее задание.
Выучить определение «интонация». В нотной тетради записать звукоряд от ноты «до».
Урок 13
Тема: Ноты долгие и короткие
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
М. Мусоргский. Лимож. Рынок (Большая новость). Катакомбы (Римская гробница). Из фортепианного цикла «Картинки с выставки» (слушание).
Ю. Литовко. Весёлые лягушки (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора М. Мусоргского.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: «Ноты долгие и короткие».
Работа по теме урока.
Запись на доске:
ДОЛГИЕ ДОИТЕЛЬНОСТИ КОРОТКИЕ ДЛИТЕЛЬНОСТИ |
Долгие длительности звучат долго (продолжительно).
Короткие длительности звучат коротко (непродолжительно).
Долгие длительности – целая ( ) и половинная ( ). Короткие длительности – восьмая (♪) и шестнадцатая ( ♪).
М. Мусоргский. Лимож. Рынок (Большая новость). Из фортепианного цикла «Картинки с выставки» (слушание).
Какие длительности – долгие или короткие – использовал композитор М. Мусоргский в пьесе «Лимож. Рынок (Большая новость)»? Подумайте почему?
М. Мусоргский. Катакомбы (Римская гробница). Из фортепианного цикла «Картинки с выставки» (слушание).
Почему пьеса «Катакомбы (Римские гробницы)» записана долгими длительностями?
Ю. Литовко. Весёлые лягушки (пение).
Итог урока.
Мы познакомились на уроке с длительностями долгими и короткими.
Домашнее задание.
Записать в нотных тетрадях по строчке длительности: целую, половинную, восьмую, шестнадцатую.
Урок 14
Тема: Величественный орган
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
И.С. Бах. Токката ре минор. Из цикла «Токката и фуга» для органа. Фрагмент (слушание).
И.С. Бах. Органные хоральные прелюдии «И сонм ангелов спустился с небес» DWV 607. «О, как ничтожно мало, как мимолётно» DWV 644 (слушание).
И.С. Бах, русский текст Д. Тонского. За рекою старый дом (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора И. Баха.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Величественный орган
Работа по теме урока.
Доводилось ли вам слышать звучание органа? Оно поражает нас силой, мощью и величием.
Иногда орган звучит волшебно и таинственно, иногда легко и шутливо.
Много произведений для органа создал великий немецкий композитор Иоганн Себастьян Бах (нем. Jóhann Sebástian Bach; 31 марта (21 марта ст. ст.) 1685 Эйзенах, Саксен-Эйзенах, Священная Римская империя — 28 июля 1750 (н. ст.) Лейпциг, Священная Римская империя) — немецкий композитор и органист, представитель эпохи барокко. Один из величайших композиторов в истории музыки.За свою жизнь Бах написал более 1000 произведений. В его творчестве представлены все значимые жанры того времени, кроме оперы; он обобщил достижения музыкального искусства периода барокко. Бах — мастер полифонии. После смерти Баха его музыка была практически забыта, но в XIX веке её вновь открыл для широкой публики Феликс Мендельсон-Бартольди. Его творчество оказало сильное влияние на музыку последующих композиторов, в том числе и в XX веке. Педагогические произведения Баха используются по назначению до сих пор.
ОРГАН ОРГАНИСТ |
Орган (от греч. organon - инструмент, орудие) - самый крупный из современных музыкальных инструментов, существовавший и совершенствовавшийся на протяжении многих веков. Орган представляет собой систему труб, звучащих благодаря вдуванию в них струи воздуха, производимому механическим способом. Наличие труб различных размеров и формы позволяет извлекать звуки различной высоты и тембра. Управление Органом осуществляется при помощи клавиатур, ручных (мануалы, доходящие числом до трех) и ножной (педаль), а также многочисленных переключателей регистров. По мощи и красочному богатству звучания Орган соперничает с симфоническим оркестром.
ОРГАН
Самый большой из всех музыкальных инструментов - орган. Играют на нем, как на фортепиано, нажимая на клавиши. Но в отличие от фортепиано орган не струнный, а духовой инструмент и родственником он оказывается не клавишным инструментам, а маленькой флейте.
В древние времена, когда сложных музыкальных инструментов еще не было, несколько тростниковых дудочек разной величины стали соединять вместе. Инструмент этот древние греки называли флейтой Пана. Считалось, что придумал его бог лесов и рощ Пан. На одной дудочке играть легко: ей нужно немного воздуха. А вот играть на нескольких сразу значительно труднее - не хватает дыхания. Поэтому уже в глубокой древности люди искали механизм, заменяющий человеческое дыхание. Такой механизм нашли: нагнетать воздух стали мехами, такими же как те, которыми кузнецы раздували огонь в горне.
Во втором веке до новой эры в Александрии изобрели гидравлический орган. В нем воздух нагнетался не мехами, а водяным прессом. Поэтому он поступал равномернее, и звук получался лучше - ровнее и красивее.
Шли века, инструмент совершенствовался. Появился так называемый исполнительский пульт или исполнительский стол. На нем несколько клавиатур, расположенных одна над другой, а внизу огромные клавиши для ног - педали, которыми извлекались самые низкие звуки.
Конечно, давно были забыты камышовые дудочки - флейты Пана. В органе зазвучали металлические трубы, причем число их доходило до многих тысяч. Понятно, что если бы каждой трубе соответствовала клавиша, то на инструменте с тысячами клавиш невозможно было бы играть. Поэтому над клавиатурами сделали регистровые ручки или кнопки. Каждой клавише соответствуют несколько десятков, а то и сотен труб, издающих звуки одной высоты, но разного тембра. Их можно включать и выключать регистровыми ручками, и тогда, по желанию композитора и исполнителя, звук органа становится похожим то на флейту, то на гобой или другие инструменты; он может имитировать даже пение птиц.
В Средние века органами заинтересовалась церковь. Во всех католических соборах и больших церквах были построены органы. Их торжественное и мощное звучание как нельзя лучше подходило к архитектуре соборов с уходящими вверх линиями, высокими сводами.
Лучшие музыканты мира служили церковными органистами. Много великолепной музыки было написано для этого инструмента разными композиторами, в том числе Бахом.
Разумеется, далеко не вся музыка, созданная для органа, была культовой, связанной с церковью. Сочинялись для него и так называемые «светские» произведения. В России орган был только светским инструментом, так как в православной церкви, в отличие от католической, его никогда не ставили.
Начиная с XVIII века композиторы включают орган в оратории. А в XIX веке он появился и в опере. Как правило это было вызвано сценической ситуацией - если действие происходило в храме или около него. Чайковский, например, воспользовался органом в опере «Орлеанская дева» в сцене торжественной коронации Карла VII. Мы слышим орган и в одной из сцен оперы Гуно «Фауст» (сцена в соборе). А вот Римский-Корсаков в опере «Садко» поручил органу аккомпанировать песне Старчища-могуч-богатыря, который прерывает пляску Морского царя. Верди в опере «Отелло» при помощи органа имитирует шум морской бури.
Иногда орган включается и в партитуру симфонических произведений. С его участием исполняются Третья симфония Сен-Санса, Поэма экстаза и «Прометей» Скрябина. В симфонии «Манфред» Чайковского тоже звучит орган, хотя композитор и не предусмотрел этого. Он написал партию фисгармонии, которую там орган часто заменяет.
КЛАВИАТУРА КЛАВИШИ ПЕДАЛЬ БАСОВЫЙ КЛЮЧ |
По – латыни слово «педаль» означает «нога». Для чего нужна педаль в устройстве органа?
Послушайте органные произведения И. С. Баха. Как звучит орган в каждом из них?
И.С. Бах. Токката ре минор. Из цикла «Токката и фуга» для органа. Фрагмент (слушание).
И.С. Бах. Органные хоральные прелюдии «И сонм ангелов спустился с небес» DWV 607. «О, как ничтожно мало, как мимолётно» DWV 644 (слушание).
Вокально-хоровая работа
И.С. Бах, русский текст Д. Тонского. За рекою старый дом (пение).
Итог урока.
Мы познакомились с музыкой Баха и органом.
Домашнее задание.
Исполнять песни.
Урок 15
Тема: «Балло» означает «танцую»
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
С. Прокофьев. Вальс. Полночь. Из балета «Золушка» (слушание).
Т. Попатенко, стихи В. Викторова. Котёнок и щенок (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора С. Прокофьева.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: «Балло» означает «танцую»
Работа по теме урока.
Балет (фр. ballet от ит. ballo - танец, пляска) - крупный музыкалъно-хореографический жанр, в котором основным художественным средством является танец, а также пантомима, представляемые на театральной сцене в живописном декоративном оформлении в сопровождении оркестровой музыки. Балет в виде самостоятельных танцевальных сцен является иногда частью оперы.
БАЛ – большой танцевальный вечер. БАЛЕТ – большой музыкальный спектакль. АРТИСТ БАЛЕТА – выступающие в балете, танцуют. |
Обратите внимание: слова «бал» и «балет» родственные. Что их объединяет?
Стр. 44 учебника.
Какой танец на балу исполняла Золушка? Какой характер этого танца?
Слова для справок: плавный, лёгкий, сказочный, воздушный. |
Внимательно послушайте фрагмент «Полночь» из балета С. Прокофьева «Золушка».
С. Прокофьев. Вальс. Полночь. Из балета «Золушка» (слушание).
Согласны ли вы с композитором, который дал такое название? Какое в ней настроение? Как вы думаете, почему?
Вокально-хоровая работа
Т. Попатенко, стихи В. Викторова. Котёнок и щенок (пение).
Итог урока.
Мы познакомились с понятием «балет». Услышали фрагмент из балета «Золушка» С. Прокофьева.
Домашнее задание. Исполнять песню.
Урок 16
Тема: Рождественский балет П.И. Чайковского «Щелкунчик»
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
П. Чайковский. Увертюра. Сражение. Из балета «Щелкунчик». Фрагменты (слушание).
В. Алеев, стихи Т. Науменко. Песня Мышильды. Из детского спектакля «Щелкунчик» (слушание).
В. Алеев, стихи Т. Науменко. Песня Щелкунчика. Из детского спектакля «Щелкунчик» (слушание).
Дополнительный материал:
Портрет композитора П. Чайковского.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Рождественский балет П.И. Чайковского «Щелкунчик»
Работа по теме урока.
В канун Рождества, в красивом доме доктора Штальбаума начинают собираться гости. За взрослыми на цыпочках следуют девочки и маршируют мальчики.
Дети Штальбаума Мари и Фриц, как и другие дети, с нетерпением ждут подарков. Последний из гостей — Дроссельмейер. Он входит в цилиндре, с тростью и в маске. Его способность оживлять игрушки не только забавляет детей, но и пугает их. Дроссельмейер снимает маску. Мари и Фриц узнают своего любимого крестного.
Мари хочет поиграть с куклами, но с огорчением узнает, что они все убраны. Чтобы успокоить девочку, крестный дарит ей Щелкунчика. Странное выражение лица куклы забавляет ее. Шалун и озорник Фриц нечаянно ломает куклу. Мари расстроена. Она укладывает полюбившуюся ей куклу спать. Фриц вместе с друзьями надевают маски мышей и начинают дразнить Мари.
Праздник заканчивается, и гости танцуют традиционный танец «Гросс-Фатер», после чего все расходятся по домам. Наступает ночь. Комната, в которой находится ёлка, наполняется лунным светом. Мари возвращается, она обнимает Щелкунчика. И тут появляется Дроссельмейер. Он уже не крестный, а добрый волшебник. Он взмахивает рукой и в комнате начинает все меняться: стены раздвигаются, ёлка начинает расти, ёлочные игрушки оживают и становятся солдатиками. Внезапно появляются мыши под предводительством Мышиного короля. Отважный Щелкунчик ведет солдатиков в бой.
Щелкунчик и Мышиный король встречаются в смертельной схватке. Мари видит, что армия мышей превосходит армию солдатиков.
В отчаянии она берёт тяжёлый горящий подсвечник и со всей силой бросает его в Мышиного короля. Он напуган и убегает вместе со своей армией. Армия солдатиков победила. Они триумфально несут Мари на плечах к Щелкунчику. Внезапно лицо Щелкунчика начинает меняться. Он перестает быть уродливой куклой и превращается в прекрасного Принца. Мари и оставшиеся в живых куклы оказываются под звездным небом и фантастически красивой ёлкой, вокруг кружатся снежинки.
Мари и Принц любуются красотой звездного неба. Внезапно их атакуют мыши. И вновь, Принц наносит им поражение. Все танцуют и веселятся, празднуют победу над мышиным войском.
Испанская, Индийская и Китайская куклы благодарят Мари за то, что она спасла им жизнь. Вокруг танцуют прекрасные феи и пажи.
Появляется Дроссельмейер, он опять меняет все вокруг. Все готовятся к королевской свадьбе Мари и Принца. Мари просыпается. Щелкунчик всё ещё у неё в руках. Она сидит в Знакомой комнате. Увы, это был всего лишь сказочный сон…
П. Чайковский. Увертюра. Сражение. Из балета «Щелкунчик». Фрагменты (слушание).
Как музыка увертюры (вступления) балета «Щелкунчик» рисует рождественский праздник? Что можно увидеть в звучании музыки?
Стр. 48 учебника.
В. Алеев, стихи Т. Науменко. Песня Мышильды. Из детского спектакля «Щелкунчик» (слушание).
Какой показана Мышильда в стихотворении и в песне? Почему она так зла?
В. Алеев, стихи Т. Науменко. Песня Щелкунчика. Из детского спектакля «Щелкунчик» (слушание).
Итог урока.
Мы познакомились с рождественским балетом Чайковского «Щелкунчик».
Домашнее задание.
Впереди у вас новогодние каникулы. Я желаю вам счастливого Рождества и Нового года!
III четверть
Урок 17
Тема: Зима: поэт – художник – композитор
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
С. Прокофьев. Вариация Феи зимы. Из балета «Золушка» (слушание).
Ц. Кюи, стихи Е. Баратынского. Зима (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора С. Прокофьева.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Зима: поэт – художник – композитор
Работа по теме урока.
Евгений Баратынский "Зима"
Летом всё цветёт и зреет,
А зимою злой мороз.
То нога оледенеет,
То озябнет бедный нос.
Но у ней свои есть ласки,
Есть чудесные деньки.
Есть у ней снежки, салазки,
Лёд зеркальный и коньки.
Афанасий Фет "Кот поёт, глаза прищуря..."
Кот поёт, глаза прищуря;
Мальчик дремлет на ковре.
На дворе играет буря,
Ветер свищет на дворе.
"Полно тут тебе валяться, -
Спрячь игрушки да вставай!
Подойди ко мне прощаться,
Да и спать себе ступай".
Мальчик встал, а кот глазами
Проводил и все поёт;
В окна снег валит клоками,
Буря свищет у ворот.
Николай Некрасов "Снежок"
Снежок порхает, кружится,
На улице бело.
И превратились лужицы
В холодное стекло.
Где летом пели зяблики,
Сегодня - посмотри! -
Как розовые яблоки,
На ветках снегири.
Снежок изрезан лыжами,
Как мел, скрипуч и сух,
И ловит кошка рыжая
Веселых белых мух.
Федор Тютчев "Чародейкою Зимою околдован, лес стоит..."
Чародейкою Зимою
Околдован, лес стоит,
И под снежной бахромою,
Неподвижною, немою,
Чудной жизнью он блестит.
И стоит он, околдован,
Не мертвец и не живой -
Сном волшебным очарован,
Весь опутан, весь окован
Лёгкой цепью пуховой...
Солнце зимнее ли мечет
На него свой луч косой -
В нём ничто не затрепещет,
Он весь вспыхнет и заблещет
Ослепительной красой.
Сергей Есенин "Береза"
Белая береза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.
На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.
И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.
А заря, лениво
Обходя кругом,
Обсыпает ветки
Новым серебром.
Агния Барто "Сто одежек"
Лиф на байке, три фуфайки,
На подкладке платьице.
Шарф на шее, шаль большая,
Что за шарик катится?
Сто одежек, сто застежек
Слова вымолвить не может.
"Так меня закутали,
Что не знаю, тут ли я?"
Иван Демьянов "Первый снег"
Седы кусты до прутика...
На землю и дома
На белых парашютиках
Спускается зима!
Летят снежинки-звездочки.
Смотрю из-под руки:
Кружась, танцуют в воздухе,
Пушисты и легки!
Светлее стала улица,
Наряднее село.
Летят снежинки, кружатся,
Вокруг белым-бело!
С. Прокофьев. Вариация Феи зимы. Из балета «Золушка» (слушание).
Рассмотрите картины зимнего пейзажа
Настроению какой картины больше соответствует настроение музыки С. Прокофьева?
Какие словосочетания наиболее точно отражают характер музыки?
Слова для справок:
Слова для справок: злая ревущая вьюга; лёгкая стелющаяся метелица; завывающий снежный вихрь. |
Вокально-хоровая работа
Ц. Кюи, стихи Е. Баратынского. Зима (пение).
Итог урока.
Зима – красивое, волшебное время года, когда приходят самые сказочные праздники: Новый год, святки, Рождество. У каждого человека воспоминания детства непременно связаны с этим временем года: снежные игры, катание с горок, подарки Деда Мороза. Поэты написали много красивых стихов о зиме, а композиторы сочинили к ним музыку, художники написали картины.
Сегодня мы попробовали расслышать вместе с поэтами "язык" природы, увидеть с художниками красоту зимнего пейзажа, услышать с композиторами музыку зимы.
Домашнее задание.
Подготовить для исполнения песню о зиме.
Урок 18
Тема: Для чего нужен музыкальный размер?
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
П. Чайковский. Вальс. Из балета «Спящая красавица». Фрагмент (слушание).
Г. Струве, стихи В. Викторова. Я стараюсь (пение).
Г. Струве, стихи М. Садовского. Хор, хор, хор! (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора П. Чайковского.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Для чего нужен музыкальный размер?
Запись на доске:
МУЗЫКАЛЬНЫЙ РАЗМЕР ТАКТ * АКЦЕНТ |
Работа по теме урока.
Чтобы понять, что такое музыкальный размер, нужно хорошо знать… математику. Да, математику. Потому что музыкант должен уметь правильно считать.
Разме́р та́кта — число, обозначающее ёмкость такта, то есть количество и относительную длительность долей, которые он способен содержать. В нотах обозначается в виде дроби, располагающейся в начале произведения, сразу после ключа и «ключевых» знаков, на каждом нотоносце отдельно, и сохраняет значение до конца произведения или до установления нового размера. Числитель этой доли показывает число основных долей в такте, а знаменатель — их относительную длительность.
Основные музыкальные размеры
Примеры:
Размер 2/2 состоит из двух долей величиной равных половинной длительности;
Размер 3/4 состоит из трёх долей величиной равных четвертной длительности;
Размер 4/4 состоит из четырёх долей величиной равных четвертной длительности;
Размер 7/8 состоит из семи долей величиной равных восьмой длительности;
Размер C эквивалентен 4/4;
Размер () эквивалентен 2/2 (Alla Breve)
Музыкальный (тактовый) размер определяется чередованием сильных, слабых и относительно сильных долей (так называемой «пульсацией») музыки, которые, как правило, легко услышать.
Простых размеров всего два — двухдольный и трёхдольный; из них образуются сложные (в том числе размер 4/4) и смешанные (5/4, 7/4 и пр.) размеры.
Метр определяет рисунок равномерного чередования сильных и слабых долей во времени.
Доля — это один, как бы, удар невидимого метронома — метр. Доли бывают сильные, относительно сильные и слабые. На сильные доли, как правило, делается акцент, часто, громкостной — выделение повышенной громкостью относительно слабых.
Акцент — выделение определенной доли или ноты. Обычно акцент делается на сильные доли. Ударение в музыке.
Первая доля в такте всегда сильная, на нее делается самый большой акцент, остальные доли более слабые. Поэтому можно сказать, что такт — промежуток между двумя соседними сильными (имеющими наибольший акцент) долями.
Сильная доля и акцент — не одно и то же. Если этого требует характер музыкального произведения, акцент (ударение) может сместиться с сильной доли на слабую. Но из-за этого ее нельзя не называть «сильной» — сильная доля всегда первая в такте.
Слово вальс в переводе с немецкого языка обозначает «кружиться». Это плавный кружащийся танец, который исполняется парами. Все вальсы имеют размер ¾.
МУЗЫКАЛЬНЫЙ РАЗМЕР ¾ ВАЛЬС ТОРЖЕСТВЕННЫЙ ПРАЗДНИЧНЫЙ БЛАГОРОДНЫЙ |
Прочитайте стихотворение из «Вальса собачек». Правильно выполните ударения: сильный хлопок на первую долю и два лёгких хлопка на слабые доли.
Мишка, Трезор, и Полкан, и Армишка
Затеяли вместе все вальс танцевать, -
Но не в лад, невпопад закружились, упали
И начали лапки друг другу кусать!
Почему в «Вальсе собачек» «артисты» закружились невпопад?
Как звучит «Вальс» из балета П. Чайковского «Спящая красавица»?
П. Чайковский. Вальс. Из балета «Спящая красавица». Фрагмент (слушание).
Вокально-хоровая работа
Г. Струве, стихи В. Викторова. Я стараюсь (пение).
Г. Струве, стихи М. Садовского. Хор, хор, хор! (пение).
Итог урока.
На уроке вы узнали много нового. Постарайтесь сохранить эти знания, они вам ещё пригодятся.
Домашнее задание.
Выучить текст песен.
Урок 19
Тема: Для чего нужен музыкальный размер?
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
П. Чайковский. Трепак (русский танец). Из балета «Щелкунчик». Фрагменты (слушание).
П. Чайковский. Полька. Из «Детского альбома» (слушание).
Г. Струве, стихи В. Викторова. Я стараюсь (пение).
Г. Струве, стихи М. Садовского. Хор, хор, хор! (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора П. Чайковского.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Для чего нужен музыкальный размер?
Работа по теме урока.
Метр определяет рисунок равномерного чередования сильных и слабых долей во времени.
Доля — это один, как бы, удар невидимого метронома — метр. Доли бывают сильные, относительно сильные и слабые. На сильные доли, как правило, делается акцент, часто, громкостной — выделение повышенной громкостью относительно слабых.
Акцент — выделение определенной доли или ноты. Обычно акцент делается на сильные доли.
Первая доля в такте всегда сильная, на нее делается самый большой акцент, остальные доли более слабые. Поэтому можно сказать, что такт — промежуток между двумя соседними сильными (имеющими наибольший акцент) долями.
Сильная доля и акцент — не одно и то же. Если этого требует характер музыкального произведения, акцент (ударение) может сместиться с сильной доли на слабую. Но из-за этого ее нельзя не называть «сильной» — сильная доля всегда первая в такте.
Синкопа — смещение акцента с сильной доли на слабую.
Тактовый размер
Метр и размер — это почти одно и то же, между ними очень тонкая разница. Метр — обобщенный термин для указания характера чередования сильных и слабых долей в такте в общем без учёта длительности каждой доли. Размер же — конкретное «числовое» значение метра для музыкального произведения с указанием длительности доли. Например, обозначение размера «3/4» означает постоянное чередование одной сильной и двух слабых долей с длительностью каждой доли в четвертную ноту. Все нижесказанное о метрах будет справедливо и для размеров.
Размер определяет метр и длительность каждой доли в произведении (или в отдельном такте). В большинстве произведений все такты имеют одинаковый размер (указываемый в начале произведения). В музыке со смешанным размером в начале разных тактов могут быть указаны разные размеры, говорящие об изменении типа ритмического рисунка в последующих тактах.
Метры делятся на: простые и сложные.
Простые метры — это двухдольные или трёхдольные метры, имеющие одну сильную долю (акцент).
Двухдольный метр — метр, в котором сильные доли повторяются равномерно через одну долю (состоит из одной сильной доли и одной слабой). Эти метры выражают такие размеры, как «2/2», «2/4» и «2/8».
Трёхдольный метр — метр, в котором сильные доли повторяются равномерно через 2 доли (состоит из одной сильной доли и двух слабых). Эти метры выражают такие размеры, как «3/2», «3/4», «3/8», реже встречается «3/16».
Многие народные танцы имеют музыкальный размер 2/4.
Трепак – старинный русский народный танец с сильным притопыванием.
«Троп`ать» - значит «топать ногами». Исполняется быстро, весело, задорно. Имеет музыкальный размер 2/4.
МУЗЫКАЛЬНЫЙ РАЗМЕР 2/4 НАРОДНЫЙ ТАНЕЦ ТРЕПАК ПОЛЬКА |
Полька – старинный чешский народный танец. Исполняется парами по кругу. Имеет музыкальный размер 2/4.
П. Чайковский. Трепак (русский танец). Из балета «Щелкунчик». Фрагменты (слушание). Выполните ударения на сильные доли. Хлопайте в ладоши.
П. Чайковский. Полька. Из «Детского альбома» (слушание).
С какими народными танцами вы познакомились? В каком музыкальном размере они написаны?
Какой темп у трепака и польки?
Вокально-хоровая работа
Г. Струве, стихи В. Викторова. Я стараюсь (пение).
Г. Струве, стихи М. Садовского. Хор, хор, хор! (пение).
Итог урока.
Мы познакомились с танцами двудольного размера: полькой и трепаком.
Домашнее задание. Исполнять песни.
Урок 20
Тема: Марш Черномора.
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
М. Глинка. Марш Черномора. Из оперы «Руслан и Людмила» (слушание).
Л. Лядова, стихи М. Садовского. Все мы моряки (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора М. Глинки.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Марш Черномора.
Работа по теме урока.
Запись на доске:
МУЗЫКАЛЬНЫЙ РАЗМЕР 4/4 МАРШ В ТЕМПЕ ШАГА |
Слово Марш в переводе с французского языка означает «идти, шагать». Поэтому все марши звучат в темпе шага. Имеют музыкальный размер 4/4.
Безмолвно, гордо выступая,
Нагими саблями сверкая,
Арапов длинный ряд идет
Попарно, чинно сколь возможно,
И на подушках осторожно
Седую бороду несет;
И входит с важностью за нею,
Подъяв величественно шею,
Горбатый карлик из дверей:
Его-то голове обритой
И острой шапкою покрытой
Принадлежала борода.
Жемчужной огненной дугой
Валяться, плещут водопады,
И ручейки в тени лесной
Чуть вьются сонною волной.
Приют покоя и прохлады,
Сквозь вечну зелень здесь и там
Повсюду роз живые ветки
Цветут и дышит по тропам.
А. С. Пушкин
Во время прослушивания «Марша Черномора» отметьте хлопками сильные доли. М. Глинка. Марш Черномора. Из оперы «Руслан и Людмила» (слушание).
Что слышится в «Марше Черномора» - уверенность, сила, величие?.. Продолжите этот ряд слов.
Обратите внимание: в середине марша звучание меняется. Какие картины возникают перед слушателем? (рассмотреть иллюстрации к теме).
ЗАПОМНИТЕ! Сказочность и волшебство музыке придаёт звучание колокольчиков.
Вокально-хоровая работа
Л. Лядова, стихи М. Садовского. Все мы моряки (пение).
Мы познакомились с основными музыкальными размерами – 2/4, ¾, 4/4.
Многие русские народные танцы имеют размер 2/4.
Все вальсы звучат в размере ¾.
Марши исполняются в размере 4/4.
Итог урока.
Мы познакомились с основными музыкальными размерами – 2/4, ¾, 4/4.
Домашнее задание.
Выучить песню «Все мы моряки».
Урок 21
Тема: Инструмент-оркестр. Фортепиано
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
М. Глинка. Марш Черномора. Из оперы «Руслан и Людмила» (в фортепианном исполнении, слушание).
Н. Осминина, стихи Э. Мифтяхетдиновой. Пушкинские сказки (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора М. Глинки.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Работа по теме урока.
Запись на доске:
ФОРТЕПИАНО ПИАНИНО РОЯЛЬ КЛАВИШИ КЛАВИАТУРА | РЕГИСТР ВЫСОКИЕ РЕГИСТРЫ СРЕДНИЕ РЕГИСТРЫ НИЖНИЕ РЕГИСТРЫ |
Фортепиано – клавишный струнный музыкальный инструмент. И пианино и рояль – разновидности фортепиано.
По-итальянски слово «форте» (f) означает «сильно, громко»; слово «пиано» (p) – «тихо».
Рояль
Мы сегодня увидали
Городок внутри рояля.
Целый город костяной,
Молотки стоят горой.
Блещут струны жаром солнца,
Всюду мягкие суконца,
Что ни улица – струна
В этом городе видна.
Мандельштам Осип
Фортепиано может звучать низко и высоко, громко и тихо, отрывисто и связанно. Поэтому звучание фортепиано часто сравнивают со звучанием оркестра.
М. Глинка. Марш Черномора. Из оперы «Руслан и Людмила» (в фортепианном исполнении, слушание).
В какой момент рояль звучит громко, а в какой – тихо?
Какие регистры использует М. Глинка в «Марше черномора»? Похожи ли звуки фортепиано на звуки колокольчиков?
Вокально-хоровая работа
Н. Осминина, стихи Э. Мифтяхетдиновой. Пушкинские сказки (пение).
Итог урока.
Мы говорили о клавишном струнном музыкальном инструменте – фортепиано.
Домашнее задание.
Выучить песню. Знать определения: форте и пиано.
Урок 22
Тема: Музыкальный аккомпанемент
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
П. Чайковский. Вальс. Из «Детского альбома». Фрагмент (слушание).
Г. Вольф, стихи Э. Мерике. Садовник (слушание).
М. Славкин, стихи из шотландской народной поэзии, перевод И.Токмаковой. Лошадка пони (пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Дополнительный материал:
Портрет композитора П. Чайковского.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Музыкальный аккомпанемент
Работа по теме урока.
Запись на доске:
АККОМПАНЕМЕНТ АККОМПАНИРОВАТЬ | ПИАНИНО РОЯЛЬ ГИТАРА |
Слово аккомпанемент по-французски значит «сопровождение». Музыкальное сопровождение мелодии голоса, мелодии инструментального произведения. Аккомпанируют на отдельных инструментах (фортепиано, баян, гитара и т.д.), оркестром, ансамблем самого различного состава. Аккомпанемент помогает солисту более выразительно исполнять свою партию.
Например, танцует девушка в ярком национальном костюме. Её танец сопровождается ритмическими фигурациями, которые один или несколько музыкантов исполняют на ударных инструментах – бубне, барабане. Музыканты аккомпанируют ей. Играет скрипач Д. Ойстрах, ему аккомпанирует струнный ансамбль. Полный состав симфонического оркестра аккомпанирует С.Рихтеру, исполняющему фортепианный концерт П. Чайковского. Иногда солисту аккомпанирует хор, вокальный, инструментальный ансамбль.
! _____________________
АККОМПАНЕМЕНТ ПИАНИНО
АККОМПАНИРОВАТЬ РОЯЛЬ
ГИТАРА
Внимательно рассмотрите иллюстрации.
Назовите пропущенные слова в предложениях.
Под аккомпанемент … девушки кружатся в … .
Девушка танцует. Гитарист аккомпанирует ей на … .
Дама поёт. Музыканты … ей.
Послушайте произведение П. Чайковского Вальс. Из «Детского альбома».
Вопросы:
- В чьём исполнении прозвучал фрагмент?
- Какое настроение выражено в произведении?
- Прохлопайте пульс. Прохлопайте ритмический рисунок вальса.
- Пульс и ритмический рисунок совпадают?
На доске:
! ____________________
РИТМ
РИТМИЧЕСКИЙ РИСУНОК
ПАУЗА
Ритм – это чередование различных длительностей и пауз.
Пауза – это остановка, перерыв в звучании.
Садовник
Красавица мчится
На белом коне,
Ей в след, очарован,
Гляжу как во сне.
Гарцует и скачет
Так радостно конь,
Песок на дорожке
Блестит как огонь!
Э. Мерике
Г. Вольф, стихи Э. Мерике. Садовник (слушание).
- Что изображает аккомпанемент в песне «Садовник»?
- Каким стало бы настроение в песне, если бы аккомпанемент был записан одинаковыми длительностями?
- Попробуйте прохлопать ритмический рисунок аккомпанемента песни.
М. Славкин, стихи из шотландской народной поэзии, перевод И. Токмаковой. Лошадка пони (пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Итог урока.
Аккомпанемент играет важную роль в вокальных и инструментальных произведениях композиторов. Он является равноправным с мелодией. Это не просто ритмическое сопровождение, а яркая музыкальная картина.
Домашнее задание: подберите песни в которых вы могли бы прохлопать пульс и ритмический рисунок, который отличается от пульса и более интересен.
Урок 23
Тема: Праздник бабушек и мам
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
П. Чайковский. Мама. Из «Детского альбома» (слушание).
М. Славкин, стихи Е. Каргановой. Праздник бабушек и мам (пение).
В. Шаинский, стихи Д. Непомнящей. Песенка мамонтёнка. Из мультфильма «Мамонтёнок» (пение).
Э. Колмановский, стихи С. Богомазова. Красивая мама (пение).
М. Славкин, стихи Е. Каргановой. Наоборот (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора П. Чайковского.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Праздник бабушек и мам.
Работа по теме урока.
Может есть крупнее дата
И, наверно, не одна.
Только днем 8 Марта
Открывается весна.
П. Голосов
Откуда пришёл к нам праздник весны?
Праздник весны известен с давних времён. Это был самый радостный праздник для женщин Древнего Рима.
Весь город в этот день преображался. Празднично одетые женщины выходили на улицы с венками цветов в руках. Они шли к храму богини Юноны, принося в дар цветы. Верили, что с этого дня наступит удача во всем: будет хорошая погода, богатый урожай, придет счастье в семью.
В первый день весны мужчины выполняли работу по дому. А женщинам дарили подарки.
Послушайте пьесу «Мама» из «Детского альбома» П. Чайковского.
Слушание.
Какое настроение в музыке?
Восьмое Марта, праздник мам,
Тук, тук! – стучится в двери к нам,
Он только в тот приходит дом,
Где помогают маме.
В. Берестов
Разлука
Все я делаю для мамы:
Для нее играю гаммы,
Для нее хожу к врачу,
Математику учу.
Все мальчишки в речку лезли,
Я один сидел на пляже,
Для нее, после болезни,
Не купался в речке даже.
Для нее я мою руки,
Ем какие-то морковки...
Только мы теперь в разлуке.
Мама в городе Прилуки,
Пятый день в командировке.
Ну, сначала я, без мамы,
Отложил в сторонку гаммы,
Нагляделся в телевизор
На вечерние программы.
Я сидел не слишком близко,
Но в глазах пошли полоски.
Там у них одна артистка
Ходит в маминой прическе...
И сегодня целый вечер
Что-то мне заняться нечем!
У отца в руках газета,
Только он витает где-то,
Говорит: - Потерпим малость,
Десять дней еще осталось...
И наверно, по привычке
Или, может быть, со скуки
Я кладу на место спички
И зачем-то мою руки.
И звучат печально гаммы
В нашей комнате. Без мамы.
А. Барто
Как вы думаете, что герой стихотворения делает для мамы, а что – для себя?
А что вы можете сделать для мамы ( и не только в праздник 8 Марта)?
Вокально-хоровая работа.
М. Славкин, стихи Е. Каргановой. Праздник бабушек и мам (пение).
В. Шаинский, стихи Д. Непомнящей. Песенка мамонтёнка. Из мультфильма «Мамонтёнок» (пение).
Э. Колмановский, стихи С. Богомазова. Красивая мама (пение).
М. Славкин, стихи Е. Каргановой. Наоборот (пение).
Работа над звукообразованием, дикцией, дыханием, характером исполнения.
Итог урока.
Мы выучили песни к празднику мам и бабушек.
Домашнее задание.
В рабочей тетради запишите названия песен, которые вы хотели бы спеть маме, бабушке на праздничном концерте?
Урок 24
Тема: «Снегурочка» - весенняя сказка Н.А. Римского-Корсакова
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Н. Римский-Корсаков. Вступление; Песня и пляска птиц; Первая песня Леля. Из оперы «Снегурочка» (слушание).
М.Кадомцев, стихи Р. Копф. Песенка о солнышке, радуге и радости (пение).
Е. Крылатов, стихи И. Шаферана. Ласточка (пение).
В. Кикта, стихи В. Татаринова. Весёлый колокольчик (пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Дополнительный материал:
Портрет композитора Н. Римского-Корсакова.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: : «Снегурочка» - весенняя сказка Н.А. Римского-Корсакова
Запись на доске:
ОПЕРА СНЕГУРОЧКА |
Работа по теме урока.
Беседа
«Знакомство с оперой Н.А.Римского-Корсакова «Снегурочка»».
Знать
-Музыкальные термины, их определения: ОПЕРА, ВСТУПЛЕНИЕ, LEGATO, NON LEGATO.
-Сюжет оперы Н.А.Римского-Корсакова «Снегурочка».
-Имена выдающихся композиторов: НИКОЛАЙ АНДРЕЕВИЧ РИМСКИЙ-КОРСАКОВ.
Уметь
-Внимательно рассматривать иллюстрации.
-Внимательно слушать музыку, рассказывать о содержании музыкального произведения, характере, настроении.
-Включаться в поисковую деятельность (Какие картины можно «увидеть» в музыке вступления к опере «Снегурочка»? Как меняется настроение музыки от начала к концу вступления? Как вы думаете, почему в «Песне и пляске птиц» царят оживление и радость? Отчего так грустна песня Леля? Что произойдёт со Снегурочкой в конце сказки?).
Слушание музыки
Н. Римский-Корсаков. «Вступление»; «Песня и пляска птиц»;
«Первая песня Леля». Из оперы «Снегурочка».
Опера в трех действиях.
Краткое содержание
Действие первое
Картина 1. «Царство Мороза»
Полночь. Царство Мороза. Леший объявляет об окончании зимы. Постепенно возвращается Весна, и лес потихоньку оживает. Весне радуются птицы, которые скучают по солнечному теплу, а на Севере, в царстве Мороза, ее с нетерпением ждут сам ревнивый Мороз и их юная дочь Снегурочка. Незаконное рождение дочери разгневало Ярилу-Солнце, и с тех пор в мире начался разлад. Весна всячески пытается согреть птиц, но Мороз наоборот – леденит их. Нерешенная судьба дочери и ревность Мороза вызывают ссору Весны и Мороза, который пророчит гибель Снегурочки от любви. Чтобы все уладить, родители решают отдать свою дочку Снегурочку людям – в семью Бобыля, где не было детей. Снегурочка и сама просила отдать ее людям, чтобы она могла с ними жить. Тем временем слышатся голоса берендеев, которые следуют в лес, чтобы окончательно прогнать зиму. Сам Мороз поручает Снегурочку Лешему, прощается с дочерью и в спешке уходит. Весна окончательно вступает в свои права. Ночью Берендеи приходят в лес и проводят обряды встречи Весны и проводов зимы. Семейство Бобыля замечает Снегурочку, которую прозвали «боярышней». Она предлагает им стать их дочкой. Те соглашается, и Снегурочка прощается с лесом.
Картина 2. «Царство Леля»
Снегурочка приходит жить к людям. Лель помогает ей ступить на землю берендеев и следует к другим девушкам. Снегурочка чувствует горечь по поводу того, что Лель не остался с ней. После этого появляется Купава, которая рассказывает Снегурочке о том, как у нее все хорошо. Тогда же приплывает Мизгирь, чтобы выкупить свою невесту Купаву. Однако обратив свой взор на Снегурочку, Мизгирь пытается завоевать ее расположение. Однако все тщетно – ни дары, ни признание в любви не помогают ему завоевать девушку. Видя такое поведение Мизгиря, Купава проклинает и Снегурочку, и своего жениха. Свидетелем всего этого становятся берендеи. Народ требует наказать Снегурочку.
Действие Второе
Картина 3. «Храм Берендея»
Ослепшие от старости гусляры-баянисты вещают царю Берендею о периоде благополучия и стабильности в его царстве. Бермята вторит им, подтверждая слова слепых сказителей. Чувствуя, что все они говорят неправду, Берендей требует собрать всех влюбленных в одном зачарованном лесу, чтобы на утро объявить помолвленные пары супругами, чтобы в сердцах человеческих вновь расцвела любовь. Однако сразу же в покои Берендея входит Купава, которая рассказывает ему о поведении Мизгиря из-за Снегурочки. Берендей объявляет об открытии суда над Мизгирем. Глашатаи собирают народ.
Картина 4. «Суд Берендея»
Суд. Во время народного собрания Мизгирь публично отрекается от Купавы и заявляет, что он любит Снегурочку. За бесчестный с точки зрения Берендея и Купавы поступок царь объявляет Мизгирю свой вердикт: вечное изгнание. Затем появляется Снегурочка вместе со своими приемными родителями – Бобылем и Бобылихой. Берендей потрясен ее красотой и не верит, что Снегурочка может существовать без любви. Мизгирь и Лель добровольно вызываются выполнить просьбу Берендея зажечь нетронутое сердце Снегурочки любовью.
Сумерки. Берендей открывает дорогу в зачарованный лес. Лель и шаманы сопровождают возлюбленные пары, которые обретают друг друга и отправляются в дорогу. За верность царь Берендей разрешает Лелю самому выбрать девушку, которая поцелует его. Снегурочка просит взять ее, однако Лель останавливает свой выбор на Купаве. Снегурочка остается одна. Тогда появляется Мизгирь, и пытается силой завладеть дочерью Мороза, однако Леший вступается за нее, и заводит Мизгиря в глухую чащу зачарованного леса.
Картина 5. «Зачарованный лес»
Мизгирь потерялся в лесу в поисках своей возлюбленной. Видение Снегурочки заводит его все дальше по лесным лабиринтам. Сама же Снегурочка видит, как Лель встречается с Купавой. Тогда она отправляется к своей матери Весне.
Действие третье
Картина 6. «Волшебное озеро»
Снегурочка зовет Весну, которая поднимается из озера. Это самое последнее время, когда она еще царит в царстве Берендея – с рассветом лето вступает в свои права. Весна дарит дочери венок. Снегурочка лишается бессмертия и начинает жить полноценной земной жизнью. На прощанье Весна предупреждает дочку о смертельной опасности, однако Снегурочка смело идет навстречу людям и любви.
Картина 7. «Ярилина долина»
Снегурочка встречает Мизгиря и признается ему в любви, пусть она и будет для нее губительна. Мизгирь не верит своему счастью и не видит ничего, что могло бы им помешать. Когда же начинается обряд посвящения женихов и невест, Снегурочка прилюдно объявляет о своей любви к Мизгирю, но постепенно гибнет, растаяв в лучах летнего Солнца. Мизгирь с горя бросается в озеро и также гибнет. Однако жертва Снегурочки возвращает берендеям светлые чувства любви.
Н. Римский-Корсаков. Вступление; Песня и пляска птиц; Первая песня Леля. Из оперы «Снегурочка» (слушание).
Вокально-хоровая работа
М.Кадомцев, стихи Р. Копф. Песенка о солнышке, радуге и радости (пение). Исполнять очень радостно, в подвижном темпе.
Е. Крылатов, стихи И. Шаферана. Ласточка (пение).
В. Кикта, стихи В. Татаринова. Весёлый колокольчик (пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Применять
Исполнять очень радостно, в подвижном темпе.
-Разучить песню «Ласточка». Исполнять песню неторопливо, не спеша.
Итог урока.
Весна звучит и в музыке Н. Римского-Корсакова, и в песнях Е. Крылатова, В. Кикты.
Домашнее задание.
Выучить наизусть тексты песен.
Стр. 63-64 (рабочая тетрадь).
-Доучить песню «Песенка о солнышке, радуге и радости». Исполнять очень радостно, в подвижном темпе, с ритмическим аккомпанементом во вступлении.
Урок 25
Тема: «Снегурочка» - весенняя сказка Н.А. Римского-Корсакова
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Н. Римский-Корсаков. Вступление; Песня и пляска птиц; Первая песня Леля. Из оперы «Снегурочка» (слушание).
М.Кадомцев, стихи Р. Копф. Песенка о солнышке, радуге и радости (пение).
Е. Крылатов, стихи И. Шаферана. Ласточка (пение).
В. Кикта, стихи В. Татаринова. Весёлый колокольчик (пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Дополнительный материал:
Портрет композитора Н. Римского-Корсакова.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: : «Снегурочка» - весенняя сказка Н.А. Римского-Корсакова
Запись на доске:
ОПЕРА СНЕГУРОЧКА |
Работа по теме урока.
Русский писатель А. Островский сочинил замечательную сказку «Снегурочка». Эта сказка так понравилась Н. Римскому-Корсакову, что он сразу приступил к созданию оперы.
Музыка оперы «Снегурочки» полна весенней радости и света.
«Начало весны. Красная горка, покрытая снегом. Направо кусты и редкий безлистый березняк. Налево сплошной частый лес больших сосен и елей. В глубине, под горкой, река… За рекой Берендеев посад, столица царя Берендея. Дворцы, дома, избы, все деревянные с причудливой резьбой…
Полная луна серебрит всю открытую поверхность. Вдали кричат петухи. Леший сидит на сухом пне» - так описывает Н. Римский-Корсаков вступление к опере «Снегурочка».
Какие картины можно «увидеть» в музыке вступления к опере «Снегурочка»? как меняется настроение музыки от начала к концу вступления?
Как вы думаете, почему в «Песне и пляске птиц» царят оживление и радость?
Отчего так грустна песня Леля? Что произойдёт со снегурочкой в конце сказки?
Н. Римский-Корсаков. Вступление; Песня и пляска птиц; Первая песня Леля. Из оперы «Снегурочка» (слушание).
Вокально-хоровая работа
М.Кадомцев, стихи Р. Копф. Песенка о солнышке, радуге и радости (пение).
Е. Крылатов, стихи И. Шаферана. Ласточка (пение).
В. Кикта, стихи В. Татаринова. Весёлый колокольчик (пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Итог урока.
Весна звучит и в музыке Н. Римского-Корсакова, и в песнях Е. Крылатова, В. Кикты.
Домашнее задание.
Выучить наизусть тексты песен. Нарисовать рисунки к музыке весны.
Стр. 65-66 (рабочая тетрадь).
-Доучить песню «Ласточка». Исполнять песню неторопливо, не спеша.
-Показать рукой движение мелодии в песне.
-Подумать, как звучит песня: связно (легато) или несвязно (нон легато)?
-Произвести записи в рабочей тетради.
Урок 26
Тема: Диезы, бемоли, бекары
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
В. Алеев, стихи Т. Фоминой. Особенные знаки (пение).
В. Герчик, стихи Н. Френкель. Нотный хоровод (пение).
Г. Струве, стихи Н. Соловьёвой. Нотный бал (пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Дополнительный материал:
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Диезы, бемоли, бекары
Запись на доске:
ДИЕЗ БЕМОЛЬ БЕКАР |
Работа по теме урока.
Знаки альтерации
Беседа
Знать
-Музыкальные термины, их определения: ДИЕЗ, БЕМОЛЬ, БЕКАР.
Уметь
-Внимательно рассматривать иллюстрации.
-Внимательно слушать музыку, рассказывать о содержании музыкального произведения, характере, настроении.
-Включаться в поисковую деятельность (Внимательно рассмотрите рисунок художника в учебнике. Какая беда приключилась с нотками? Кто спасает пассажиров? Используйте ключевые слова. Что пытается сделать диез? Как ведёт себя бемоль? Какое решение принимает бекар?).
«Знакомство с музыкальными знаками».
Применять
-Разучить песню, исполнять оживлённо.
Объяснение понятия "знаки альтерации".
Задание знакомит ребенка с новыми терминами — знаками альтерации. Педагогу следует обратить внимание ученика на то, что слово "альтерация" означает — изменение.
В задании в стихотворной форме объясняется значение знаков альтерации. Все три стихотворения нужно выучить, а затем первые два читать по ролям. Например:
Педагог.
Что за знак написан тут?
Для чего он, как зовут?
Ученик.
Звать меня бемоль, друзья,
Понижаю ноту я.
Педагог.
А скажи, на сколько?
Ученик.
На полтона только.
Чтобы ребенок научился находить на клавиатуре клавиши, соответствующие нотам со знаками альтерации, полезно поиграть с ним в игру "Прятки". Сделать это можно так: первые два стихотворения надо не читать по ролям, а петь.
Педагог просит ученика найти клавишу ФА или СИ (в зависимости от того, какой знак изучается в данный момент), затем играет и поет.
И так далее до конца стихотворения. После этого педагог дает задание ученику, найти другую клавишу со знаком альтерации, и игра продолжается. Для закрепления материала предлагается "Маленькая сказочка".
Перемена. Чтение стихотворения А. Емельянова "Певучая река".
Узнай названия музыкальных знаков. Для этого сделай вот что: назови нарисованные здесь предметы. Из первых букв названия каждого предмета составь слова. Впиши их в пустые клеточки — вот названия музыкальных знаков и найдены.
Для того чтобы узнать название третьего знака, в первых двух клеточках напиши, как кричит баран, а в остальных — как кричит ворона. (См. Приложение)
— Что за знак написан тут?
— Для чего он, как зовут?
— Звать меня БЕМОЛЬ, друзья.
— Понижаю ноту я.
— А скажи, на сколько?
— На полтона только.
— Ну, а это что за знак
Чем усердно занят так?
— Я — ДИЕЗ, бемоля брат,
— Сообщить вам очень рад
— Про свою работу:
— Повышаю ноту.
— А скажи, на сколько
— На полтона только.
Вот БЕКАР — знак непростой:
Музыкальный постовой!
За порядком наблюдает,
Эти знаки отменяет.
Маленькая сказочка
Жили-были вот такие мальчик и девочка.
Они очень любили петь песенки.
Мальчика звали Ваня, а девочку — Маша.
Прошло время, выросли Ваня и Маша, и стали вот такие:
Голоса у них тоже изменились, и зовут их теперь Иван Степанович и Мария Петровна. (См. Приложение)
Жили-были ноты, звали их ФА и СИ.
Появился возле знакомой ноты знак диез и голос у нее изменился.
А звать стали ноту не просто ФА, а ФА-диез.
Появился знак бемоль возле знакомой ноты, и запела она иначе. А называть ее стали СИ-бемоль.
Лето
Солнышко, солнышко,
Яркое, жаркое.
Глянька, глянька, солнышко,
На поля, на нивушки.
Певучая река
В высоком небе над горами
Пасутся мирно облака.
Внизу резвится под мостами
Салгир — певучая река.
Щебечет звонкою синицей,
Воркует голубем лесным,
А сам вперед куда-то мчится
Навстречу далям голубым.
Припав, я слушаю теченье,
А песня льется без границ...
Казалось в этот день осенний
Упали в воду звуки птиц.
Все громче трели разливает
Салгир — певучая река,
И песнь ее не умолкает —
Течет, звенит издалека.
А. Емельянов
Вокально-хоровая работа
В. Алеев, стихи Т. Фоминой. Особенные знаки (пение).
В. Герчик, стихи Н. Френкель. Нотный хоровод (пение).
Г. Струве, стихи Н. Соловьёвой. Нотный бал (пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Итог урока.
Мы познакомились с особенными знаками в музыке: диезом, бемолем и бекаром.
Домашнее задание.
Стр. 71-72 (рабочая тетрадь).
-Доучить песню, исполнять оживлённо.
-Написать ноты из песни на нотоносце.
-Пропеть эти ноты или сыграть на любом музыкальном инструменте.
-Произвести записи в рабочей тетради.
Четвёртая четверть
Урок 27
Тема: «Где это видано…» (смешные истории о музыке)
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
В. Шаинский, стихи Ю. Энтина. Антошка. ИЗ мультфильма «Карусель» (пение).
Дополнительный материал:
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: «Где это видано…» (смешные истории о музыке)
Работа по теме урока.
Знать
-Термины, их определения: САТИРА, ЮМОР.
-Сюжет рассказа В.Драгунского «Где это видано…».
-Имена выдающихся композиторов: ВЛАДИМИР ШАИНСКИЙ.
Уметь
-Внимательно рассматривать иллюстрации.
-Внимательно слушать музыку, рассказывать о содержании музыкального произведения, характере, настроении.
-Включаться в поисковую деятельность (Можно ли считать, что выступление Дениски и Мишки было по-настоящему сатирическим? Удалось ли артистам «прохватить» лентяев и двоечников? Прав ли был Дениска, который считал, что «настоящее пение – это… когда громко»? Объясните свой ответ.).
Виктор Драгунский писал для детей, создавая удивительный мир солнечных зайчиков, искрящихся глаз и звонкого детского смеха. Светлый, радостный и неповторимый мир, где нет места для скуки и уныния. В рассказах Виктора Драгунского - чудеса обыденной жизни, не замечаемые нами в каждодневной суете, и едва уловимое ощущение счастья при взгляде в наивные и такие мудрые глаза ребенка.
Слушание рассказа (стр. 96 – 107. По учебнику).
Можно ли считать, что выступление Дениски и Мишки было по-настоящему сатирическим?
Удалось ли артистам «прохватить» лентяев и двоечников?
Прав ли был Дениска, который считал, что «настоящее пение – это… когда громко»? Объясните свой ответ.
Вокально-хоровая работа
В. Шаинский, стихи Ю. Энтина. Антошка. Из мультфильма «Карусель» (пение). Исполнять оживлённо.
Итог урока.
Сегодня вы познакомились с одной смешной историей о музыке.
Домашнее задание.
Стр. 73-74 (рабочая тетрадь).
-Доучить песню, исполнять оживлённо.
-Разыграть песню.
Урок 28
Тема: Весна: поэт – художник – композитор
Цели урока:
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Э. Григ. Утро. Из музыки к пьесе Г. Ибсена «Пер Гюнт». Фрагмент (слушание).
С. Полонский, стихи Н. Виноградовой. Весенняя песенка (пение).
В. Райн. Стихи А. Толстого. «Вот уж снег последний тает…» (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора Э. Грига.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Весна: поэт – художник – композитор
Работа по теме урока.
Беседа
«Общность и отличия музыкальных, поэтических и изобразительных настроений в передаче пейзажных образов».
Знать
-Музыкальные термины, их определения: КРЕЩЕНДО.
-Сюжет сюиты Э.Грига «Пер Гюнт».
-Произведения искусства: П.БОННАР «РАННЯЯ ВЕСНА», Э.МУНК «СОЛНЦЕ», СТИХИ Э.ДРОЖЖИНА.
-Имена выдающихся композиторов: ЭДВАРД ГРИГ.
Уметь
-Внимательно рассматривать иллюстрации.
-Внимательно слушать музыку, рассказывать о содержании музыкального произведения, характере, настроении.
-Включаться в поисковую деятельность (Как вы думаете, почему люди так любят весну? Что происходит в природе в весеннее время года? Как композитору Э.Григу удалось передать картину наступающего утра? Что объединяет произведения искусства, изученные на уроке?).
Распустились почки, лес зашевелился,
Яркими лучами весь озолотился;
На его окраине, из травы душистой,
Выглянул на солнце ландыш серебристый,
И открылись кротко от весенней ласки
Милой незабудки голубые глазки.
С. Дрожжин
Как вы думаете, почему люди так любят весну? Что происходит в природе в весеннее время года?
Рассмотрите картины художников П. Боннара «Ранняя весна» и Э. Мунк «Солнце».
Постепенное нарастание силы звучания называется крещендо. В нотах изображается знаком
Э. Григ. Утро. Из музыки к пьесе Г. Ибсена «Пер Гюнт». Фрагмент (слушание).
Как композитору Э. Григу удалось передать картину наступающего утра?
Действие поэмы охватывает первую половину XIX века и происходит в Норвегии (в Гудбраннской долине и окрестных горах), на марокканском побережье Средиземного моря, в пустыне Сахара, в сумасшедшем доме в Каире, на море и снова в Норвегии, на родине героя. Главный герой — Пер Гюнт, сын когда-то богатого и всеми уважаемого Йона Гюнта, впоследствии спившегося и потерявшего все свои деньги.
Пер хочет восстановить все уничтоженное его отцом, но теряется в своих похвальбах, мечтах и снах наяву. Его втягивают в драку, и он похищает невесту, Ингрид из Хэгстеда, в день её свадьбы. Его объявляют вне закона, и он вынужден бежать из своей деревни. Находясь в изгнании, он встречает трех жаждущих любви пастушек, женщину в зелёном, дочь Доврского деда, которую он хочет взять в жены, а также чудовище Бейген.
На свадьбе на хуторе Хэгстед он встретил и полюбил Сольвейг. Она приходит жить к нему в лесную хижину, но он покидает её и продолжает свои странствия. Пер провёл вдали от родины много лет, пробовал множество профессий и исполнял множество ролей: он был дельцом, проворачивавшим тёмные сделки в марокканских портах, странствовал по пустыне, видел колосс Мемнона и Сфинкса, стал вождем бедуинов и предсказателем, пытался соблазнить Анитру, дочь вождя бедуинов, а закончил свои путешествия в сумасшедшем доме в Каире, где его нарекли императором. Когда, наконец, состарившись, он отправляется домой, его корабль терпит крушение. Среди прочих пассажиров на борту судна он встретил Неизвестного пассажира, который хочет использовать тело Пера в своих экспериментах, чтобы узнать, где же находятся мечты.
Вернувшись в родную деревню, он посещает похороны крестьянина и аукцион, на котором он распродает всё своё имущество из прошлой жизни. Там он также встречает мастера пуговиц, который придерживается мнения, что душу Пера нужно плавить вместе со всем остальным грязным имуществом, пока он не сможет объяснить, где и когда в своей жизни он был самим собой. А Некто худощавый верит, что Пера нельзя назвать настоящим грешником, которого нужно отправить в ад.
Отчаявшись, Пер приходит к Сольвейг, которая ждала его в хижине с тех самых пор, как он уехал. Она говорит ему, что он всегда оставался для нее самим собой.
Вокально-хоровая работа
С. Полонский, стихи Н. Виноградовой. Весенняя песенка (пение).
В. Райн. Стихи А. Толстого. «Вот уж снег последний тает…» (пение).
Итог урока.
Что объединяет произведения искусства, изученные на уроке?
Домашнее задание. Выучить песни.
Урок 29
Тема: Звуки-краски
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
И. Стравинский. Появление Жар-птицы, преследуемой Иваном-царевичем. Пляс Жар-птицы. Из балета «Жар-птица». Фрагмент (слушание).
Речка. Русская народная песня (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора И. Стравинского.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Звуки-краски
Запись на доске:
Постепенное ослабление силы звучания называется диминуэндо. В нотах изображается знаком . |
Работа по теме урока.
Повадилась к царю Выславу в сад летать жар-птица; на ней перья золотые, а глаза восточному хрусталю подобны. Летала она в тот сад каждую ночь и садилась на любимую Выслава-царя яблоню, срывала с нее золотые яблочки и опять улетала…
На третью ночь пошел в сад караулить Иван-царевич и сел под ту же яблонь; сидит он час, другой и третий — вдруг осветило весь сад так, как бы он многими огнями освещен был: прилетела жар-птица, села на яблоню и начала щипать яблочки. Иван-царевич подкрался к ней так искусно, что ухватил ее за хвост; однако не мог ее удержать: жар-птица вырвалась и полетела, и осталось у Ивана-царевича в руке только одно перо из хвоста, за которое он весьма крепко держался… С тех пор жар-птица не летала в сад.
И. Стравинский. Появление Жар-птицы, преследуемой Иваном-царевичем. Пляс Жар-птицы. Из балета «Жар-птица». Фрагмент (слушание).
Можно ли сказать, что музыка И. Стравинского яркая, красочная? Почему?
Каким вы видите оперение Жар-птицы?
Почему музыка так часто изменяется: быстрое движение становится медленным, громкое звучание – тихим?
ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ! Иногда музыкальные звуки как будто замирают. Постепенное ослабление силы звучания называется диминуэндо. В нотах изображается знаком .
Вокально-хоровая работа
Речка. Русская народная песня (пение). Разучить песню, исполнять умеренно, не торопясь
Итог урока.
Игорь Фёдорович Стравинский использовал краски инструментов для передачи красочного облика Жар-птицы.
Домашнее задание.
Стр. 75-77 (рабочая тетрадь).
-Доучить песню, исполнять умеренно, не торопясь.
-Рассмотреть рисунок. Подумать, какие нужно выбрать цвета для передачи весеннего настроения в рисунке.
Раскрасить рисунок и дать ему название.
Урок 30
Тема: Звуки клавесина
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
И.С. Бах. Гавот I. Из французской увертюры си минор DWV 831 (в клавесинном исполнении, слушание).
Г. Гладков, стихи В. Ливанова, Ю. Энтина. Дуэт Принцессы и Короля. Из мультфильма «По следам бременских музыкантов» (слушание).
Й. Гайдн, русский текст П. Синявского. Старый добрый клавесин (пение).
Дополнительный материал:
Портрет композитора И.С. Баха.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Звуки клавесина
Запись на доске:
КЛАВЕСИН ГАВОТ * ИЗЯЩНО*ГРАЦИОЗНО*ГАЛАНТНО |
Работа по теме урока.
Беседа
«Знакомство с музыкальным инструментом КЛАВЕСИН».
Знать
-Старинный французский танец: ГАВОТ.
-Музыкальные характеристики: ИЗЯЩНО, ГРАЦИОЗНО, ГАЛАНТНО.
-Старинный музыкальный инструмент: КЛАВЕСИН.
-Имена выдающихся композиторов: ИОГАНН СЕБАСТЬЯН БАХ, ГЕННАДИЙ ГЛАДКОВ.
Уметь
-Внимательно рассматривать иллюстрации.
-Внимательно слушать музыку, рассказывать о содержании музыкального произведения, характере, настроении.
-Включаться в поисковую деятельность (Запомнилось ли вам звучание клавесина? Что его отличает от звучания фортепиано? Почему такие танцы, как гавот, сейчас почти никто не танцует? С чем это связано? Как вы думаете, для чего композитор Г.Гладков использовал в песне звучание клавесина?).
Клавесин – старинный музыкальный инструмент. Как и фортепиано, клавесин имеет клавиатуру. Только у клавесина нет молоточков, ударяющих о струну.
Вместо молоточков у него маленькие стерженьки из птичьего пера. Они щиплют струны. Вот почему клавесин называют щипковым инструментом.
Гавот – старинный французский танец. В 17 – 18 веках гавот часто исполнялся на придворных балах.
Движения танца неспешны и грациозны.
И.С. Бах. Гавот I. Из французской увертюры си минор DWV 831 (в клавесинном исполнении, слушание).
Г. Гладков, стихи В. Ливанова, Ю. Энтина. Дуэт Принцессы и Короля. Из мультфильма «По следам бременских музыкантов» (слушание).
Запомнилось ли тебе звучание клавесина? Что его отличает от звучания фортепиано?
Почему такие танцы, как гавот, сейчас почти никто не танцует? С чем это связано?
Вокально-хоровая работа
Й. Гайдн, русский текст П. Синявского. Старый добрый клавесин (пение).
Как вы думаете, для чего композитор Г. Гладков использовал в песне звучание клавесина?
Разучить песню, исполнять умеренно, не спеша.
Итог урока.
Мы познакомились с удивительным старинным инструментом – клавесином.
Домашнее задание.
Стр. 80-82 (рабочая тетрадь).
-Доучить песню, исполнять умеренно, не спеша.
-Написать, звучание каких музыкальных инструментов вы услышали на уроке.
-Рассмотреть запись мелодии песни. Обвести красным цветом знак «диез», зеленым цветом – знак «бекар».
-Рассмотреть внимательно нотную запись песни. Подумать, какие оттенки в ней встречаются? Подчеркнуть нужные слова.
-Написать названия знакомых инструментов, изображенных на рисунке.
-Подумать, что общего у этих инструментов?
-Произвести записи в тетради.
Урок 31
Тема: Тембры-краски
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
О. Мессиан. Страдания Иисуса (№ 7). Из органного цикла «Рождество Господне». Фрагмент (слушание).
И.С. Бах. Итальянский концерт. I часть. (в клавесинном исполнении, слушание).
С. Рахманинов. Прелюдия ре мажор, соч. 23 № 4 (фортепиано, слушание).
Б. Бриттен. Вариация I. Из цикла «Вариации и фуга на тему Пёрселла (Путеводитель по оркестру для молодёжи)» (соло арфы, слушание).
С. Прокофьев. Симфония № 7. I часть, заключительная партия (соло колокольчиков, слушание).
В. Щукин, стихи С. Козлова. Маленький кузнечик (пение).
Дополнительный материал:
Портреты композиторов.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Тембры-краски
Запись на доске:
ТЕМБР |
Работа по теме урока.
Беседа
«Знакомство со звучанием отдельных музыкальных инструментов: орган, фортепиано, клавесин. Колористические возможности индивидуальных тембров (колокольчики) в создании причудливо-фантастических образов».
Знать
-Музыкальные термины, их определения: ТЕМБР.
-Музыкальные инструменты: ОРГАН, КЛАВЕСИН, ФОРТЕПИАНО, АРФА, КОЛОКОЛЬЧИКИ.
Уметь
-Внимательно рассматривать иллюстрации.
-Внимательно слушать музыку, рассказывать о содержании музыкального произведения, характере, настроении.
-Включаться в поисковую деятельность (Назовите изображенные в учебнике музыкальные инструменты.).
Вы уже знаете, что каждый музыкальный инструмент имеет своё неповторимое звучание, свой тембр.
Орган звучит мощно и величественно, а флейта – легко и нежно. Клавесин звучит отрывисто, арфа – переливчато, звонко, колокольчики – сказочно и волшебно.
Назовите изображённые музыкальные инструменты.
В рабочей тетради запишите, звучание каких музыкальных инструментов вы услышите сейчас.
О. Мессиан. Страдания Иисуса (№ 7). Из органного цикла «Рождество Господне». Фрагмент (слушание).
И.С. Бах. Итальянский концерт. I часть. (в клавесинном исполнении, слушание).
С. Рахманинов. Прелюдия ре мажор, соч. 23 № 4 (фортепиано, слушание).
Б. Бриттен. Вариация I. Из цикла «Вариации и фуга на тему Пёрселла (Путеводитель по оркестру для молодёжи)» (соло арфы, слушание).
С. Прокофьев. Симфония № 7. I часть, заключительная партия (соло колокольчиков, слушание).
Вокально-хоровая работа
В. Щукин, стихи С. Козлова. Маленький кузнечик (пение).
-Разучить песню, исполнять умеренно, неторопливо.
Итог урока.
Надеюсь, что вы запомнили звучание каждого инструмента, их внешний вид. Я буду очень рада, если вы будете заниматься в музыкальной школе и овладеете игрой на каком-нибудь музыкальном инструменте.
Домашнее задание.
Стр. 83-84 (рабочая тетрадь).
-Доучить песню, исполнять умеренно, неторопливо.
-Подумать, что передаёт музыка? Подчеркнуть нужные слова.
-Записать названия музыкальных инструментов, которые услышали на уроке.
-Произвести записи в тетради.
Урок 32
Тема: «Эту музыку лёгкую… называют эстрадною…»
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Б. Баккарах. Все капли дождя (слушание).
Луиги. Браво, клоун! Песня из репертуара Э. Пиаф (слушание).
А. Зацепин, стихи Л. Дербенёва. Песенка о медведях. Из кинофильма «Кавказская пленница» (слушание).
Г. Гладков, стихи Ю. Энтина. Песня друзей. Из мультфильма «Бременские музыканты» (пение).
Дополнительный материал:
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Запись на доске:
ЭСТРАДА ЭСТРАДНАЯ МУЗЫКА ЭСТРАДНЫЙ ОРКЕСТР |
Работа по теме урока.
Беседа
«Знакомство с эстрадной музыкой».
Знать
-Музыкальные термины, их определения: ЭСТРАДА, ЭСТРАДНАЯ МУЗЫКА, ЭСТРАДНЫЙ ОРКЕСТР.
-Музыкальные инструменты: ЭЛЕКТРИЧЕСКАЯ ГИТАРА, СИНТЕЗАТОР, БАРАБАННАЯ УСТАНОВКА.
Уметь
-Внимательно рассматривать иллюстрации.
-Внимательно слушать музыку, рассказывать о содержании музыкального произведения, характере, настроении.
-Включаться в поисковую деятельность (Вспомните и назовите известные вам эстрадные песни. Где вы их слышали? Почему в цирке звучит именно лёгкая музыка? Послушайте «Песенку о медведях» А.Зацепина в эстрадном исполнении. Звучание какого музыкального инструмента в ней особенно выделяется?).
Эстрадную музыку иногда называют «лёгкой музыкой». Легкой – потому что она доступна всем слушателям.
Эстрадная музыка звучит повсюду – по радио, телевидению… Она всегда сопровождает различные весёлые представления. Без Эстрадной музыки невозможны и цирковые спектакли.
Эстрадный оркестр
От оркестра эстрадного настроенье мажорное,
И такое нарядное, и такое задорное!
Эту музыку легкую, эту музыку ладную,
Эту музыку ловкую называют эстрадною.
Эта музыка стелется, как по снегу метелица,
Эта музыка кружится, как комарик над лужицей.
До чего же в оркестрах я хочу выступать!
Пожелал мне маэстро поскорей подрастать.
Л. Яковлев
Вспомните и назовите известные вам эстрадные песни. Где вы их слышали?
Почему в цирке звучит именно лёгкая музыка.
Б. Баккарах. Все капли дождя (слушание).
Луиги. Браво, клоун! Песня из репертуара Э. Пиаф (слушание).
А. Зацепин, стихи Л. Дербенёва. Песенка о медведях. Из кинофильма «Кавказская пленница» (слушание).
Звучание какого музыкального инструмента в этом произведении особенно выделяется?
Вокально-хоровая работа
Г. Гладков, стихи Ю. Энтина. Песня друзей. Из мультфильма «Бременские музыканты» (пение).
Разучить песню, исполнять умеренно, в веселом настроении.
Итог урока.
Сегодня на уроке звучала музыка эстрадная.
Домашнее задание.
Стр. 85-86 (рабочая тетрадь).
-Доучить песню, исполнять умеренно, в веселом настроении.
-Рассмотреть рисунок. Написать, на каких инструментах играют герои.
-Произвести записи в рабочей тетради. Выучить текст песни.
Урок 33
Тема: Музыка в детских кинофильмах
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
В. Косма. Музыка к кинофильму «Игрушка» (слушание).
А.Рыбников, стихи Ю. Энтина. Бу-ра-ти-но! Из телефильма «Приключения Буратино» (слушание, пение).
А. Рыбников, стихи Ю. Кима. Песня Красной Шапочки. Из телефильма «Про Красную Шапочку» (пение).
Дополнительный материал: презентация.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Музыка в детских кинофильмах
Работа по теме урока.
Беседа
«Значение музыки в кино».
Знать
-Кино и музыка неразделимы.
Уметь
-Внимательно рассматривать иллюстрации.
-Внимательно слушать музыку, рассказывать о содержании музыкального произведения, характере, настроении (Послушайте музыку к кинофильму «Игрушка». В начале фильма она звучит легко и беззаботно, в середине – взволнованно и напряжённо. А как звучит музыка в самом конце, когда главные герои становятся неразлучными?).
-Включаться в поисковую деятельность (Можете ли вы назвать хотя бы один кинофильм, в котором не звучала музыка? Как вы думаете, почему музыка так нужна в кино?).
Можете ли вы назвать хотя бы один кинофильм, в котором не звучала музыка? Как вы думаете, почему музыка так нужна в кино?
Послушайте музыку к кинофильму «Игрушка». В начале фильма она звучит легко и беззаботно, в середине – взволнованно и напряжённо. А как она звучит в самом конце, когда главные герои становятся неразлучными?
В. Косма. Музыка к кинофильму «Игрушка» (слушание).
А.Рыбников, стихи Ю. Энтина. Бу-ра-ти-но! Из телефильма «Приключения Буратино» (слушание).
Вокально-хоровая работа
А.Рыбников, стихи Ю. Энтина. Бу-ра-ти-но! Из телефильма «Приключения Буратино» (пение).
А. Рыбников, стихи Ю. Кима. Песня Красной Шапочки. Из телефильма «Про Красную Шапочку» (пение). Разучить песню, исполнять легко, беззаботно.
Итог урока.
Музыка в кинофильмах занимает одну из главных ролей, помогает лучше понять сюжет.
Домашнее задание.
Стр. 87-91(рабочая тетрадь).
-Доучить песню, исполнять легко, беззаботно.
-Вспомнить, с какой интонацией пела Красная шапочка? Подчеркнуть нужные слова.
-Подумать, какие детские театры вы знаете?
-Произвести записи в рабочей тетради.
Урок 34
Тема: Музыкальные театры мира
Цели урока:
Формировать потребность в общении с музыкой.
Учить воспринимать музыку как важную часть жизни человека.
Формирование эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру.
Учить видеть взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства.
Обучение основам музыкальной грамоты.
Музыкальный материал урока:
Повторение песенного материала по выбору учителя (учащихся).
Дополнительный материал:
Картинки.
Ход урока:
Организационный момент.
Сообщение темы урока.
Тема урока: Музыкальные театры мира
Запись на доске:
Большой театр (Россия, Москва) Мариинский театр (Россия, Санкт-Петербург) «Ла Скала» (Италия, Милан) «Гранд-опера» (Франция, Париж) |
Работа по теме урока.
Беседа
«Музыкальные театры мира».
Знать
-Музыкальные театры мира: БОЛЬШОЙ ТЕАТР (РОССИЯ, МОСКВА); МАРИИНСКИЙ ТЕАТР (РОССИЯ, САНКТ-ПЕТЕРБУРГ); «ЛА СКАЛА» (ИТАЛИЯ, МИЛАН); «ГРАНД ОПЕРА» (ФРАНЦИЯ, ПАРИЖ).
-Названия опер и балетов, изученных за год.
Уметь
-Внимательно рассматривать иллюстрации.
-Отвечать на тесты, определять оперы и балеты по названию музыкального произведения.
Рассмотрим изображения лучших музыкальных театров мира. Это Большой театр (Россия, Москва), Мариинский театр (Россия, Санкт-Петербург), «Ла Скала» (Италия, Милан), «Гранд-опера» (Франция, Париж).
В этих театрах выступали выдающиеся артисты оперы и балета, прославленные оркестры и дирижёры.
Исполнение песенного репертуара (по выбору детей).
Итог урока.
Мы увидели лучшие театры мира.